中级工程师评职称发论文，一般是在国家级建筑期刊杂志上，本文是选自国家级期刊《现代城市研究》：浅析中国古典园林在当代中国景观设计中应用发展。
【摘 要】 随着景观设计行业的崛起，中国古典园林处在全球化与区域主义的矛盾，传统和现代之间的矛盾之中，面临着文化、科技、生态、经济效益等多方面的挑战。几千年来的文化魁宝何去何从。提取古典园林的精神，包容了解他国家的文化，用严谨的态度对待自己的文明，并发扬光大，才能在全球化的背景下，在现代文明的冲击下，形成真正有中国特色的当代园林。
【关 键 词】：古典园林,精神,景观设计,布局,思维方式
中国古典园林一直作为中华艺术的魁宝，直到我们引入景观设计这个名词，接触到外面的世界。于是我们新奇，并不顾一切的学习。不到20年的时间里，全中国到处都是“欧陆风格”的小区和景观。连小区的名字都变成了外文版，广场、街头，西方元素越来越多的进入我们的眼帘。中国的古典园林一直是我们的骄傲，为何我们的设计不用自己国度的古典园林的元素，为何我们的景观缺少国人的传统文化和精髓?在全球化的大势中，“洋为中用、古为今用、中西结合”才是符合国内景观设计的趋势。那么，如何把中国古典园林应用到当代景观设计中去呢?古典园林对地域有要求，对开放的空间处理有 其局限性，比如“掇山理水”，我们很难简单地在现代钢结构的建筑群中穿梭。但是中国古典园林在当代景观设计中应用，并非单纯指它的造园手法，而是造园的美学精神。精神不变，形式可以多样。譬如巴西的布雷·马克斯，他的设计，看是油画，确是巴西风格的油画;他设计的园林景观，也永远是巴西风格的，为什么呢?因为他会用巴西土生土长的植物。这对我们很有启发，我们中国设计师的作品，如果参透古典园林的精神，即便用了外来的元素，也永远是中国的设计，因为它会润透出中国古典的美学味道。
1.矛盾由来
这些现象的产生是有其必然性的。清末期，中国闭关锁国，盲目自大，使我们的技术、经济落后一些发达国家几十年，于是，在全球一体化的浪潮中，我们打开国门，看到西方的文化就如饥似渴，褒贬全收，对他们的文化津津乐道，尤其是建筑和景观，因为国内没有这方面比较系统的参考文献，也说不清Landscape是什么意思，说穿了，是没有概念，只觉得先进。在这样的一个大背景下，我们学习了很多西方的建筑景观文化和理念，满眼望去，他们的东西在全中国遍地开花。清华哲学系万俊人教授认为，文化首先而且大多数情况下总是地方性、民族性的，任何跨文化传统的价值目标和价值认同都必须基于这一前提，它关系到一个民族和国家的生存理由和命运，除非人类世界不再存在民族和国家的界限。因此，即便在全球化的今天，我们中国不应该也不可能放弃自己国家和民族的文化责任。所以对于中国景观设计出现这样的现象，笔者不能简单地说是喜还是悲，毕竟，能学习、肯学习总是好的，但盲目的学习我们同样不提倡。
我们看到，存在这些现象和矛盾的，并不只中国才有的，更不是当代中国才有的。人总会在事物的初级阶段犯错，然后思考，再总结，再发展。我想，景观设计发展到现在，虽然时间不久，但该是到我们思考和总结的阶段了。任何一个从不发达状态上升的民族，都会遇到传统文明和现代文明之间的矛盾。一方面，落后就要学习，学习西方的文明并没有错，应是值得提倡的，全球化的发展缩小了地区间的差异，为了走向现代化，参加现代化文明，更加要互相学习，如果一味照本宣科，硬生生还原古典园林是不现实的;另一方面，民族必须要有自己的精神，自己的特色，全中国人民都会要求我们中国的景观必须是中国的，必须扎根在自己历史的土壤中，熔炼一种民族的精神。照办外来的东西显然不是什么明智之举。
中国的文化博大精深，古园林的造园有自己的一套理论体系，它不仅仅是造园，是设计，更是一件艺术品，是一种境界。能设计出好的古典园林，必定首先要是一位精通中国古文化的才人，再是一位设计师。现在，我们面临的问题是：如何既成为现代的而又不失自己的风格，如何既振兴中国古典园林，又参与到全球文明中去。笔者认为，首先我们要了解中国古典园林的构园方法和意境。了解中国几千年来的文化和习俗，触及中国古文化的多个方面，然后回过头来，看看现代景观有何优缺点，从某个角度入手，把中国的古典园林融入进去，创造新的景观理念和手法。
2. 古典园林造园
中国古典园林造园相比外来的造园主要有两部分最大的差别，一是它的选址立意，营造一种氛围，方寸之间尽显潇洒;西方主要是讲求视觉上的冲击。其二，中国以它独有的文化充溢设计，更多感受视觉以外的东西，和能思考和感受的空间。
2.1 选址和立意
古典园林的最大特色之一是它的构园布局方式，《园冶》第一章就有提到“相地合宜，构园得体”。依山傍水，虽为人造，宛若自然，这和影响中国较大的道家儒家相通。中国古典园林的造园，并非单纯地造园，更多的是一种文化的体现。
2.1.1 卜邻
造园中的卜邻，主要讲的是借景，《园冶·借景》中说“借景偏宜，若对邻氏之花，才消几分消息，可以招呼，收春无尽”。傍山则“楼阁碍云霞而出没”，临水则“迎先月以登台”。中国古典名园有很多，无锡寄畅园，以惠山寺为邻，借惠山寺为后援。园虽小，而四周皆景。《园冶》说：“萧寺可以卜邻，梵音到耳;远峰偏宜借景，秀色堪餐。”西湖边上的郭庄是一个很好的典型，它借了整一个西湖的景，尽揽园中，美不胜收。
卜邻的范围不仅包括相邻的构筑物和自然山水，也包括整个环境，园内和园外的。即要充分考虑周围环境，包括地理位置、地貌条件、林木植被以及周围的构筑物等多种因素。古典园林很讲究环境之间的相互影响，相互渗透，力求与自然的一种和谐，各区域之间没有明确的界限。层峦叠嶂，小桥流水，曲径通幽，讲求层次的丰富，动静相生，有些继承道家的思想，强调一种和谐，一种人的感受。
古典园林对于每个地域都有不同的造园风格，大的来说，北方华丽，南方素雅;小的说，各园林都会依据周边环境来定义本园风格，对地形和环境应用得相当到位。比如苏州拙政园，居廛市之中，便以“拙政”为造园主题。
2.2.2 察地
中国古典园林除了卜邻，还讲究察地，要考虑园林基址范围内的立地条件，讲究随曲得方，得景随形，是要先了解基址，再根据其条件进行造园。古典园林讲究“源”，正如中国的书法，来龙去脉，神气的贯通尤为重要，就如园内造水，必定要有源头，有出口，否则便只能是一池死水，毫无生气。
古典园林的造园往往先探究地形，再根据地形开始建造施工，每一处都不是无端生出来的，它对地形运用相当娴熟。扬州瘦西湖两岸地形都属于平板小岗，起伏不大，但利用原有地形的高下，加以人工改造，在阜岗处再设白塔增其高，是其对全园有统领作用，可谓对地形运用得体。这或多或少参合了儒家的思想，顺应不逆行。
2.1.3 立意
中国古典园林讲究立意，形式的美感只是造园目的之一，更重要的是，人在园中的感受，很多的景观设计只是人看景，中国古典园林的绝妙就在于人在景中，人景互动。这点上，立意就很关键。
2.2景寄情，文代质
中国古典园林的深奥就在于它的园并非只是园，它的味道并非只是靠眼睛获得，它的存在是融合了多种艺术。也正如此，使它无法归纳到某个体系，涉及的文化太多，并非只是单纯的设计那么简单。笔者认为，中国古典园林与其它园林最主要的特点在于文字、语言、文学(或文人)，也正是别的园林所不具有的。
2. 2.1 文字
说起文字，又是一门学问，一门艺术。中国古典园林往往被称做文人园，主人都是颇有学问的人。在中国古典园林中，我们可以看到，最直接的语文现象，莫过于园林中随处可见的文字形象了。当我们置身在传统园林中，不会过多注意楹联寓意，不会奇怪地面上的“卐”字纹，也不会惊讶建筑内的满墙的条幅字画;更不会以为屏风、帐幔上的那些文字有何不妥;甚至没有留心门窗阁栏上竟然还题着诗文，这是因为我们熟悉，熟悉的东西往往被忽视。那些景名，题名，也许我们会注意，但注意的估计仅仅是字面的意思，没有注意到它的装饰性，更不会注意它对整个景起到的作用。我们没注意到的，恰是我们中国特有的文明呀!
中国的文字，我们就说书法，它是中国特有的一种书写形式，是彰显汉字形式美的重要途径。宗白华先生认为：“中国的书法，是节奏化了的自然，表达着深一层的对生命形象的构思，成为反映生命的艺术。因此，中国的书法，不像其他民族的文字，停留在作为符号的阶段，而是走上艺术美的方向，成为表达民族美感的工具。”我们不能否认，这些文字，至少装饰了环境，具有某种形象上的艺术美。它始终保持着与图画性形象若即若离的联系，书法形式出现的汉字作为一种艺术品，一直参与在园林的创作中，并发挥着不可代替的作用。
2.2.2 语言
语言是文字的表现，如果楹联上的文字有种形象美，语言则是音律美，中国的语言也是古典园林中特有的元素。它以对仗、压韵等手法推敲语音的琅琅上口，使观者在解读文字的同时享受音乐般的语言节奏。
除了音律，语言还表达思想，比如“蝠”和“福”，“鹿”和“禄”等，这是外国设计者无从表现的，现在的设计为什么缺少民族的东西，缺少含蓄的东西，怪不得谁，让外人设计中国的园林，他们能了解这些吗?我们又怎么能要求他们设计前先要好好学上中文，学懂文字意思，了解这些谐音?语言反映一个民族看待世界的样式，语言结构深埋了民族文化的心理结构，故语言本质上是一个民族文化的基础，那么园林作为一种文化产物，当然与之密不可分了，所以中国古典园林就会区别其他园林体系有格外多的语言文字现象。
2.2.3 文学
我们夸一个绝妙的园林，会说它有诗一样的意境。是的，从来没有人夸过西方的园林有诗般意境，这就是古典园林的又一特色——和文学的结合。说不上是先有文学还是先有园林，相辅相承，各自独立又密不可分。陈从周教授曾说过：“中国园林与中国文学，盘根错节，难分难离，我认为研究中国园林，应先从中国诗文入手。”不论对与否，至少我们看到庭院内楹联也好，诗文也好，都是一种文学，《红楼梦》中曹雪芹借贾政之口说：“偌大景致，若干亭榭，无字标题，也觉寥落无趣，任有花柳山水，也断不能生色。”。可见，文学这个抽象艺术在园林这个实体中应用得相当到位而且必不可少，这是国外园林无法媲美的。它能帮我们更好地领略湖光山色，能更好帮我们解读园中的意境情调。
3.现代景观和中国古典园林融合互补
我们说要发扬自己的古典园林，并非否认其他园林体系，相反应该更多学习别家的长处，西方的园林讲究格局，讲究大气，他们的设计往往是“用大面积的空间感觉创造大空间的感觉”，因为他们现实的空间条件允许他们这么做。他们的对称，几何形的穿梭，构成感相当强烈，给人以视觉冲击。适应现代广场步道的布置设计，他们的高密度建筑也适应现在的高密度住宅。
而中国古典园林设计中的“对景”、“借景”、“衬景”、“框景”等设计手法都是为了更加巧妙地解决“小中见大”的空间扩展问题。中国明代的造园名家、散文家袁枚的《随园诗话》里就曾经写过这么一句：临水种花知有意，一枝化作两枝看。中国古典园林善于利用周边的环境来给园内添趣，来扩大景观视野。如果说西方的景观大气，中国古典园林便是含蓄，巧妙。让人欣慰的是，现在的开发商和设计师开始意识到这些，越来越多的景观设计开始逐渐走向中国本土化，在吸收外来资源的同时，能真真正正的考虑中国自有的独特设计手法，也受到大量中国客户的认可。
[1](英)约翰·雷恩(JohnRaine)著,孔海燕,袁小环译.园林灯光[M].中国林业出版社. 2004年
[2] 明治·《园冶》
[3]韩小晶.中国古典园林意境与现代景观审美 [D]. 中国优秀硕士学位论文全文数据库.2007年
[4] 付国良，城市公共开放空间设计探讨，规划师.2004，第5期
《现代城市研究》以城市为研究对象的综合性学术期刊。本刊追求学术性、前沿性和前瞻性，注重理论联系实际，反映学术界和实际部门的新动态，刊载有创见的现代城市研究成果、述评、实例分析、文摘等。深受高校、研究机构、设计院所的广大读者的好评。本刊内容充实、版式清新、装饰精美。
