丁耀亢的戏剧创作理论研究论文

　　剧作家将自己的情感观念赋予作品主人公，而寄托作者自己的思想感情，无论是在《赤松游》还是在《表忠记》中均有体现。作者借助戏剧作品描绘了一个物是人非的故国景象，由对故国之思而生发出凄凉之感，通过主人公的曲词唱白、内心独白、神态体态来表达自己由亡国之悲而引起的个人情感的抒发。作者运用情景交融的手法，不仅引起读者、观众情感上的共鸣，而且淋漓尽致地宣泄了剧作家的愁苦心境和兴亡之感。同时，丁耀亢的戏剧创作，大都是通过戏剧故事来表达其对历史兴亡的反思，在叙写历史发展的过程中，抒发在社会动荡之后产生的悲凉感情，表达了剧作家身处矛盾的社会环境中对世外桃源的向往，带有借史言志的意味论文。
　　在其创作的四部戏剧中，《赤松游》敷演张良为韩报仇，辅汉除暴秦的故事；《表忠记》讲述杨继盛与严嵩父子的斗争，反映明末社会现实；《西湖扇》是将男女主人公的悲欢离合置于宋金政治斗争的背景下展开的才子佳人的故事，虽《化人游》未涉及政治斗争，但剧末何生的羽化成仙也反映了作者身处乱世产生的出世情绪。徐渭在《南词叙录》中云：“曲本感发人心。”何元朗在《曲论》中也道：“语不着色相，情意独至，真得曲中三昧也。”丁耀亢创作戏剧的本意即注重抒发剧作家自己的真性情，其创作的戏剧大都反映了他身在这样一个特殊的历史时期生发的愁苦、凄凉、落寞之感。其主旨一方面是借史言志，体现其作为“贰臣”渴望在新朝一展抱负，建功立业的政治理想；另一方面，作者取历史题材，选择与自己身世处境极为相似的个例，借以传达剧作家对历史的理解反思，同时渗透了个人的思想情感论文。
　　丁耀亢在《赤松游题辞》中指出“:凡作曲者,以音调为正,妙在辞达其意,以粉饰为次；勿使辞掩其情,既不伤词之本色,又不背曲之元音,斯为文质之平。”其曲文多诗化，在婉转优美、奇幻多变的同时又平淡自然，不乏揭露现实之感，充分表达剧作家的真情实感。丁耀亢认为戏剧创作，其曲文应流露出真性情，表达作者的真情实感。以其戏剧《赤松游》为例，在第五出《忆远》中：前腔“空林鸟易呼，乱水鱼难聚……又不羡凤臺乘月吹箫侣，那里想麟阁凌烟入画图……华表无虚，这城郭人非故”，其尾声“青门鲁忆歌钟暮，忘却邵陵瓜圃，肠断萧郎一纸书。”此段曲文以情景交融的笔法，表现出张良之妻姬氏对丈夫的思念之情，营造了女主人公寂寞、空虚与惆怅的落寞之感。郑骞称《表忠记》“词藻尤清丽遒健”。龚鼎孳题《化人游词序》评价此剧曰：“文词奇幻，选艳征豪，惊心动魄，遂令青鞋布袜，与十洲平分千古。”
　　张兵在《丁耀亢研究的回顾与思考》一文中认为是《蚺蛇胆》一剧，“结构谨严，关目生动。词藻尤清丽遒健，荩李娜娜丁耀亢的戏剧创作理论研究101艺术经纬丁耀亢在《赤松游题辞》中说：“观侠则雄心血动，话别则泪眼涕流，乃制曲本也。”“立意不用平而用怪，故曰传奇”，一语道出了“情”和“奇”在制曲中的重要性，他在进行戏剧创作时，注意了“情、景、事、理”的交融。剧作家将自己的情感观念赋予作品主人公，而寄托作者自己的思想感情，无论是在《赤松游》还是在《表忠记》中均有体现。作者借助戏剧作品描绘了一个物是人非的故国景象，由对故国之思而生发出凄凉之感，通过主人公的曲词唱白、内心独白、神态体态来表达自己由亡国之悲而引起的个人情感的抒发论文。