手绘与计算机效果图的互补性与兼容性

　　摘要：当今，电脑技术在设计领域中得到了广泛的应用，传统的手绘设计逐渐为便捷的电脑设计所替代。设计单位与在校学生都纷纷运用电脑进行设计，电脑技术带来了设计方法和观念的变革，成为设计和创作的新趋势和新动向。电脑设计的普及化和数字化的确对传统手绘设计产生了巨大影响，然而，现代计算机技术的发展在效果图方面的应用会不会挤兑传统手绘效果图？电脑真的会完全取代传统手绘设计吗？本文就手绘与计算机效果图在现代设计中的互补性与兼容性进行阐述。
　　关键词：室内设计专业；手绘；电脑效果图；设计师；设计思维；互补性与兼容性
　　
　　当今，在设计领域中过去需要双手完成的大量设计工作逐渐由电脑来完成，任何复杂的图形和需要耗费时间的工序，通过电脑操作就能轻而易举地处理，而且可以不断地进行修改，缩短了工作时间和工作强度，这大大提高了设计效率。由于电脑设计的优越性，设计单位与在校学生都纷纷运用电脑进行设计，使传统的手绘设计有被电脑设计所替代的趋势。现代计算机技术的发展在效果图方面的应用会不会挤兑传统手绘效果图？电脑真的会完全取代传统手绘设计吗？在学校学生们也经常会问手绘能力重要还是电脑软件方面重要啊？
　　手绘方式和使用电脑的方式只是手段的不同。设计活动是由市场调研、确定设计主题、创意构思、设计制作、对设计稿的研讨与修正、制作与生产及实施和销售等环节构成的。在这样一个多环节活动过程中,设计的核心是创造性的思维方式，其次才是设计手段。,而创意构思的展现则是通过徒手草图得以实现的。如今一提起设计，就是电脑作品，无论是大型工程招标还是标志设计，都是各种电脑作品的大比拼，难觅手绘设计的踪影。就目前高校设计专业而言，大多数学生也是轻视手绘重视电脑。学生进校后把主要精力放在了电脑的学习和操作上，以为只要掌握了几种软件，就能随心所欲地进行设计了。设计领域是电脑一统天下，手绘无用武之地，显得无所适从。照此下去，科技发展越迅猛，手绘设计越发受到冲击，电脑效果图中的空间、材料、质感可以仿真，令设计师喟叹不已。在此趋势之下，手绘设计的尴尬境地显而易见。难道手绘设计真的穷途末路了吗？电脑做了大量工作，但是这并不意味着它能替代手，设计对电脑的过份依赖只是阶段性的，这种依赖已经显现出弊端，因为电脑毕竟是程序化和命令化的集成，在许多情况下，电脑设计作品出现了千人一面的情况。设计艺术中最重要的是设计师个性的发挥和体现，这一点逐渐在电脑设计作品中变得模糊。
　　手绘设计与电脑设计的目的是相同的，同为进行某种视觉方式的传达，只是两者所采用的手段不同；从思维的角度来看，两者同为设计师展示的创造性思维，没有高低优劣之分。电脑的特点是设计精确、效率高、便于更改，还可以大量复制，操作非常便捷。但随之而来的缺憾是在进行电脑设计时，难免比较呆板、冰冷、缺少生气，不利于进行更好的交流。而手绘设计，通常是作者设计思想初衷的体现，能及时捕捉作者内心瞬间的思想火花，并且能和作者的创意同步。在设计师创作的探索和实践过程中，手绘可以生动形象地记录下作者的创作激情，并把激情注入作品之中。因此，手绘的特点是：能比较直接地传达作者的设计理念，作品生动、亲切，有一种回归自然的情感因素。设计师用手绘来传达自己的设计思想，仍然是一种最直接最自由的传达方式，从这层意义上说，电脑无法完全取而代之。诚然，手绘设计在有些方面也不能与电脑相比。如手绘设计完成一件作品的周期较长，与电脑相比费时间、费力气，而且操作时作者需全神贯注，十分细心，不能出错，也不方便修改，更不能轻易复制。电脑软件的掌握和学习比手绘方式更加便捷，因此，设计初学者对电脑的依赖性比成熟的设计师更强。严格地说，有了好的创意和扎实的手绘基本功，还要娴熟地掌握设计的各种辅助手段——包括电脑设计，才能成为优秀的设计师。现代许多设计大师的作品仍然以手绘方式为主，有些设计大师甚至完全反对使用电脑进行设计。而传统的手绘方式实际上是沿袭绘画艺术的精髓，那些对设计作品艺术性要求更高的大师们，认为电脑使设计变得枯燥和单调，对设计风格的把握往往是依靠更加个人化的手绘方式，而非电脑，这也恰恰说明手绘方式更能体现设计的艺术性。实际上，手绘产生的某种不确定性使设计艺术更加生动，手绘更能体现出设计的灵性。而电脑设计是将设计任务数字化的过程，在设计流程和效果上的控制性比较强，因此电脑更适宜于进行工序复杂和效果复杂的设计，尤其是再现真实、还原真实和仿造真实上，电脑无疑比手绘方式要方便和有效得多。手绘和电脑各有所长，不管手绘或电脑辅助设计都属表现设计的一种手段和工具，手绘和电脑制图各有各的好。任何片面地认为两种方式可以相互替代的观点都是站不住的，只有清醒地认识到它们的利弊，才可以在不同情况下采取更加有效的设计方式。
　　手绘是室内设计的基础，是设计师交流的语言，也是室内设计的灵魂，要想成为一名方案设计师，在单位独挡一面，手绘效果图的技能不可或缺，手绘效果图主要是在概念设计、出方案阶段使用的较多，把握的好坏直接关系到业务的成败。到目前为止，国际国内设计师资格考评认定都是以手绘为主要依据。在现实中手绘都是设计师对空间的设计诠释，都会引领客户对设计的感知和领悟。手绘是和客户交流的重要手段，客户的意念通过设计师的思想，有机的融合，更现实地满足双方在客观上与主观上的需求，才是最满意的结果。快速的手绘表现，可以在短时间内呈现空间的设计效果和概念，也高效率地解决了客户心理上的最后取向。如今的电脑化太严重了，缺少情感，再说电脑上出来的需要时间，手绘随心所欲，谈单时很有分量，说明手绘的重要性，前期的灵感就是靠自己的思维和积累在纸上构思，然后再从这些手绘中再次提取灵感。手绘者给人一种专业感。手绘可以很快的将客户要求表现在纸上，而电脑却不能快速的表现。设计师设计出的任何一个方案都应该是一种艺术的体现，人的思想和艺术修为决不是电脑可以做到的。手绘可以把一些透视角度过大的问题通过手画将其减弱，电脑软件是不能做到这点。电脑在设计领域强势登陆，几乎占据了整个设计行业后，手绘设计的方式并未完全退出历史舞台，只是在此消彼长的市场形势中被弱化了。从另一个层面来审视当下的情况，电脑的普及使得人们把设计制作过程简单化了，甚至漫不经心，失去了惯常的艺术神圣感；反观手绘设计，设计者自始至终心无旁骛，全神贯注，整个身心围绕着设计主题进行创造，对于每位设计人员来说，这无疑是渐入佳境的最好方式。
　　电脑设计与手绘设计的冲突在某些情境下其实表现为表现为观念与语言的冲突。手绘方式在保留和继承传统观念语言方面的确起到了决定性作用，但这并非说电脑设计作品就是现代的，手绘设计作品就是传统的，意识与观念才是决定作品是否传统与现代的关键。对手绘方式的忽略和不重视，会从实质上对传统设计造成继承上的断层，必然会在设计语言和观念上形成单一的局面，因此，手绘与电脑并重，他们怎么样兼容并蓄的发展，才是设计艺术的正常发展之路，现在对手绘的忽视已经在某种程度上导致了错误的认识，尤其在初学者和年轻设计师中间，认为电脑完全可以替代手绘进行所有的设计，甚至认为没有必要再去学习或研究手绘方式进行创作，这种观点显然对设计的发展是不利的，正确认识手绘的作用，必须从研究传统开始，从重新审视设计艺术的发展历程开始，只有了解设计艺术的精髓，才会认识到任何设计手段都是为设计观念进行服务的，具体的设计方式是手绘还是电脑，必须从设计的需要出发。在上海的一些招聘广告上有方案设计师，效果图设计师，施工图设计师，我认为是方案设计师出手绘方案图，交给效果图设计师作出3D电脑效果图，客户认可后交给施工图设计师作出CAD施工图。这是非常理想的室内设计师工作状态。做合格的设计师，要懂得的不只是软件与手绘，只会想方案做不出理想的效果图，或者只会做图却没有好的方案，你认为哪一种算是合格人才呢，你认为以上哪种人可以自称为设计师呢，无论什么设计都需要好的点子，也就是说好的构思，同一个主题同一个人就可以有很多不同的点子，到底哪个好或是综合一下，你会将所有的点子都用电脑做出来吗？正因如此，手绘就可以将很多点子还原成草稿给你一个清晰的设计点子。大家都知道这个道理，再优秀的设计人不可能任何设计都能完全用电脑来完成，因为手的创造力、自由度是电脑无法比拟的。相信有一天，你发现自己在设计出现瓶颈的时候，有可能其中就有手绘、电脑设计表现手法上的单一，造成室内设计很大程度上无法突破现有的瓶颈，而很多业内人士认为手绘是考察设计师水平的最直接方式，也是社会对设计师资格的审核和评定，因为这直接体现着设计师的素质级别和水平层次。如果真正想做一个好的设计师的话，并想在这一行里做出些名堂的话手绘能力很重要，如果只想做为一个职业和生存手段的话，电脑软件比较重要。
　　手绘的写意手法是电脑无法企及的。正是基于这一点，手绘设计在不久的将来或许又要悄然兴起，在设计领域重新占据自己的一席之地。因此，在学院教育和设计实践过程中，必须强化对手绘设计的学习和应用，对初学者进行正确的设计观念的教育，使他们认识到手绘设计的生命力还很旺盛，对手绘设计作品进行再研究；在设计实践活动中，则挖掘手绘的巨大潜能，丰富手绘的手段，从传统中继承手绘艺术的精髓，让手绘设计发挥出更大的作用，使手绘设计和电脑设计二者形成动态的互补性与兼容性的正确关系，才能使效果图设计艺术手段更加丰富与完善。
　　参考文献：
　　[1]《室内空间徒手表现法》，杨健编著，辽宁科学技术出版社2003-10-1
　　[2]《设计手绘表达(思维与表现的互动)》，崔笑声著，中国水利水电出版社2009-02
　　[3]《电脑设计•三维空间效果篇》陈欣，许秋宁著，北京大学出版社2001-08