明日风尚

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明日风尚

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期刊周期:月刊
期刊级别:省级
国内统一刊号:32-1775/G0
国际标准刊号:1673-8365
主办单位:南京市文学艺术界联合会
主管单位:中共南京市委宣传部
上一本期杂志:华章杂志编辑部
下一本期杂志:艺术百家中文核心期刊

   《明日风尚》(月刊)是由南京市文学艺术界联合会主办。

  《明日风尚》坚持为社会主义服务的方向,坚持以马克思列宁主义、毛泽东思想和邓小平理论为指导,贯彻“百花齐放、百家争鸣”和“古为今用、洋为中用”的方针,坚持实事求是、理论与实际相结合的严谨学风,传播先进的科学文化知识,弘扬民族优秀科学文化,促进国际科学文化交流,探索防灾科技教育、教学及管理诸方面的规律,活跃教学与科研的学术风气,为教学与科研服务。

  明日风尚杂志栏目设置

  研究报告、文献综述、简报、专题研究

  明日风尚杂志荣誉

  知网收录(中)中国学术期刊(光盘版)全文收录期刊

  明日风尚杂志社征稿要求

  (一)明日风尚基本要求来稿要求题材新颖、内容真实、论点明确、层次清楚、数据可靠、文句通顺。文章一般不超过5000字。投稿请寄1份打印稿,同时推荐大家通过电子邮件形式投稿。

  (二)明日风尚文题文题要准确简明地反映文章内容,一般不宜超过20个字,作者姓名排在文题下。

  (三)作者与单位文稿作者署名人数一般不超过5人,作者单位不超过3个。第一作者须附简介,包括工作单位、地址、邮编、年龄、性别、民族、学历、职称、职务;其它作者附作者单位、地址和邮编。

  (四)摘要和关键词所有论文均要求有中文摘要和关键词,摘要用第三人称撰写,分目的、方法、结果及结论四部分,完整准确概括文章的实质性内容,以150字左右为宜,关键词一般3~6个。

  (五)标题层次一级标题用“一、二、……”来标识,二级标题用“(一)、(二)、……”来标识,三级标题用“1.2.”来标识,四级标题用“(1)、(2)”来标识。一般不宜超过4层。标题行和每段正文首行均空二格。各级标题末尾均不加标点。

  阅读推荐:华章

  《华章》杂志编辑部,原:《华章.教学探索》创刊于1999年,是一本学术性研究刊物,立足于中国特色社会主义建设的实践,坚持理论与实际、工作指导与理论研究相结合的方针;大胆探索改革开放和现代化建设中出现的新情况、新问题,求真务实,融现实性与理论性于一体;以荟萃科研成果、反映理论动态、服务指导实践为主旨。

  明日风尚最新期刊目录

中国民族歌剧《沂蒙山》选段《爱永在》的艺术特征和演唱技巧————作者:张千慧;

摘要:<正>中国民族歌剧结合了西洋歌剧的基本框架与我国民族民间歌舞、戏曲等传统艺术。文章主要以由王晓岭和李文绪作词、栾凯作曲的中国民族歌剧《沂蒙山》中的选段《爱永在》为例,分别从该作品的整体背景与情感、艺术特征、演唱分析处理等方面进行分析论述。深度剖析歌曲中的曲式、主题旋律与速度、歌词特点,并结合笔者自身的声乐演唱经验,从气息运用、咬字方面、音色统一、情感把控上进行总结

传播学视域下慢综艺的传播要素和社会价值——以《种地吧 少年篇》为例————作者:张文清;

摘要:<正>随着电视节目类型和网络技术的发展,我国综艺娱乐节目如雨后春笋般涌现。在这些节目中,以“快速”节奏为特色的电视真人秀节目尤为引人注目,而与此形成鲜明对比的慢综艺节目,摒弃了传统快综艺中紧张刺激的竞技元素和复杂多变的规则,以独特的魅力赢得了观众的青睐。慢综艺以其缓慢而稳重的步伐,深入生活的细节,注重文化内涵的展现,为真人秀节目领域带来清新之风,它不仅成为电视真人秀节目突围的新方向,更在节目发展历...

全球化视域下主旋律电影传播中华文化的路径————作者:刘佳;刘复宁;

摘要:<正>主旋律电影作为中华文化的一面旗帜,承载着社会主义核心价值观。全球化视野下,深入探讨主旋律电影传播中华文化的有效路径,具有重要意义。文章阐述了主旋律电影对国家形象塑造、文化传承及跨文化交流的意义,并从内容创作、叙事手法、市场推广与国际合作等维度提出了针对性的发展路径,旨在为提升主旋律电影的文化传播效能提供理论依据与实践参考。一、主旋律电影传播中华文化的内涵(一)提升国家形象与国际影响力主旋律电...

钢琴即兴伴奏的艺术审美特征与表现————作者:沈黛芮;

摘要:<正>钢琴即兴伴奏通过旋律变化触动听众情感,建立情感共鸣。伴奏者需精通曲目并理解作品的文化背景和情感,精准传达音乐情感。创造性是即兴伴奏的关键,演奏者通过二度创作赋予作品新的生命与表现形式,使其更具艺术魅力。通过具体案例,文章阐述了即兴伴奏如何通过情感表达、自由创作和创新思维,提升作品的艺术表现力,丰富音乐的情感内涵和表现层次。一、即兴伴奏中的艺术审美特征(一)情感传达与情感共鸣的深度探讨音乐作为...

舒伯特钢琴作品中抒情性的表现——以《降B大调即兴曲》为例————作者:张智诺;

摘要:<正>舒伯特被誉为“艺术歌曲之王”,他的作品以其深刻的情感表达、独特的艺术风格和创新的音乐手法,对后世音乐家产生了深远影响,是音乐史上不可忽视的人物。他的作品旋律优美、情感丰富,钢琴作品抒情性强,在作品中常常融合诗歌元素,让作品更具意境与深度。本文旨在通过对舒伯特《降B大调即兴曲》中抒情性的表现手法、织体、旋律、节奏等分析,揭示舒伯特是如何运用这些要素来传递情感、塑造音乐形象的

古诗词艺术歌曲《锦瑟》同词异曲的版本比较————作者:杨宇凡;

摘要:<正>中国古诗词是中华优秀传统文化的重要组成部分,承载着中华民族五千年来的浓厚文化底蕴。现如今,越来越多的作曲家将古代诗歌与现代音乐技术结合起来,创作出了具有鲜明民族性的歌曲。这类作品的唱词很讲究,不仅注重文学性,更注重词曲结合、咬字归韵和情感表达。通过梳理文献资料,笔者发现古诗词歌曲唱词来源非常广泛,不仅有著名诗人的经典之作,也有近代文人的优秀诗词,还有同一首诗词经不同作曲家之手而创作出的不同版...

静物画:从“初级的消遣”到“伟大的绘画”————作者:毛可一;

摘要:<正>静物画是一个源自西方艺术体系的绘画题材概念,以描绘器物(实用器物或装饰器物)、瓜果蔬菜、花卉、鱼虫,以及静止状态的禽鸟走兽等对象为主体,多数从现实中取材,在其特殊图像的范围内具有一定的示范性,同时也给艺术家想象的空间。一、静物画的含义静物有静物画和静物画技法两层含义,强调的是主题的不动与静止。因此,有学者提出,静物画是“不动与静止的生活”。二、静物画的发展静物画图像的原始形态可追溯至石器时代...

中国画色彩的情感表达————作者:唐碧群;

摘要:<正>一、 中国画色彩观的形成与发展(一)中国画色彩的历程色彩在中国绘画中的运用历史悠久,从新石器时代的原始彩陶到现代绘画的创新实践,色彩不仅是一种视觉元素,更是一种情感和文化的表达。新石器时代,原始彩陶上用红、白、黑描绘简洁的几何图案,色泽艳丽,这些图案不仅是装饰,更蕴含着先民对自然、生命的原始崇拜与质朴情感。春秋战国时期,绘画艺术的装饰性色彩不仅服务于贵族阶层的审美需求,更承载着等级制度的视觉...

石涛绘画作品中内心精神外化的体现——以《罗汉图轴四条屏》为例————作者:李岑洋;

摘要:<正>“外师造化,中得心源”这一源自唐代画家张璪并载于张彦远《历代名画记》的经典艺术理论,深刻凸显了心灵感悟与主观情思在艺术创作进程中的核心地位,成为衡量绘画艺术价值的关键标尺,贯穿中国人物画鉴赏与创作的历史长河。石涛在其创作实践中,凭借独特的艺术手法巧妙地将个人心灵感悟融入罗汉形象塑造,成为美术史与艺术理论研究的关键对象。当前学术界虽对石涛的生平、艺术风格演变及绘画美学思想多有探究,但在其人物画...

参与性视角下的公共空间景观设计——以北京五道口“宇宙中心”旋转广场为例————作者:王俊钧;

摘要:<正>党的十九大报告指出,我国社会主要矛盾已经转化为人民日益增长的美好生活需要和不平衡不充分的发展之间的矛盾,这就对景观设计提出新的要求。景观设计应当有更多的受众人群,而不是单纯作为装饰或者生态恢复使用,而张唐景观的创始人张东、唐子颖提出参与性景观的解决方案,文章将从参与性景观设计的视角,结合案例予以分析

演员在固定情境下肢体语言的有效表达————作者:王星潼;高幸;任评;

摘要:<正>在表演艺术的领域中,肢体语言是一种极具影响力的非语言沟通方式,它对演员传达角色情感、塑造角色形象以及搭建与观众之间的情感桥梁起着举足轻重的作用。固定情境为演员提供了特定的表演框架和背景,使得肢体语言的表达更加精准、更具感染力。国内在演员肢体语言有效表达方面的研究已取得一定成果,研究表明肢体语言能够直观外化角色的内心世界,是演员与观众沟通的重要桥梁

咏叹调《我亲爱的爸爸》艺术特色与演唱技巧————作者:闫玥潼;

摘要:<正>咏叹调《我亲爱的爸爸》出自意大利作曲家普契尼创作的独幕喜歌剧《贾尼·斯基基》。相较其作品《外套》和《修女安杰丽卡》而言,《贾尼·斯基基》以短小精悍的篇幅和深刻的艺术内涵而备受人们的喜爱。自1918年在纽约大都会歌剧院首次公演以来,其影响力尤为广泛。作为他人生中的唯一一部喜剧题材的歌剧,普契尼这部具有独特意义的代表作在场景设置上并不似其他歌剧那样繁复,其仅凭简单而深情的旋律便向世人展现了人生百...

李斯特改编《阿黛尔圆舞曲》的艺术特征————作者:纪晓晗;侯蕾;

摘要:<正>一、 作品简介与创作背景(一)弗朗茨·李斯特简介弗朗茨·李斯特(1811—1886年)是浪漫主义音乐的代表人物之一。他不仅以其辉煌的演奏生涯闻名,同时也是一位卓越的作曲家和音乐教育家。作为浪漫主义时期的先锋,李斯特的作品从早期的炫技性逐渐转向深刻的情感表达和哲理性思考。在他的创作生涯中,他不断探索新的表现手法,从交响诗到钢琴独奏曲,在多个音乐领域都有重要贡献,尤其在钢琴演奏技巧方面

声乐表演艺术中舞台形象与声音的融合————作者:杜娟;

摘要:<正>声乐表演艺术形式历史悠久,其中融合了声音和舞台形象,充分展示了舞台表演的魅力,能够给观众传输特定的故事并引起观众的共鸣。在声乐表演艺术中,将舞台形象和声音有效融合,是让表演更具特色、音乐作品内涵呈现更到位的前提。但是,目前声乐表演艺术尚未得到社会各界的支持和肯定,对应的表演者也面临一定的生存压力。在此背景下,文章探究声乐表演艺术中舞台形象和声音的融合,旨在推动这一艺术的发展

朱松发山水画形式语言分析————作者:吴方舟;

摘要:<正>朱松发1942年出生于黄山。毕业、结业于安徽艺术学院、浙江美术学院。他是当代著名山水画家,时代山水画语境中的探索者、体验者、开拓者。他的山水作品是“生命大写意”,笔墨书出的是真情的表达。朱松发以其独特的意象表现和雄劲有力的笔墨语言构建的皖南题材山水画在画坛闻名。一、 形式语言特点(一)皖南主题皖南山水秀丽、人杰地灵,不乏自然风光和黑瓦白墙的人文风景。朱松发在这样的环境中生活过,毫无疑问皖南环...

爱德华·霍普绘画作品中的光影表达与视觉情感————作者:陈丹阳;

摘要:<正>爱德华·霍普(1882—1967年)见证了美国社会的深刻变革。1919年后都市化进程加速,高楼林立,而他认为这些高楼大厦是“巨大的粗糙而膨胀的土堆,钝而笨拙,阴暗的淡黄色的侧面使阳光变得暗淡”。同时,美国民众在现代化中渐失文化传统与内在精神,经济危机更让民众陷入孤独与绝望。此时,美国艺术界受欧洲艺术影响,呈现多元发展特征。“垃圾箱画派”脱颖而出,其关注城市底层。霍普深受导师罗伯特·亨利的影响...

塞尚静物画中的苹果:形式构成与色彩表现的独特语言————作者:常乐天;

摘要:<正>保罗·塞尚(1839—1906年)作为现代艺术的奠基人之一,他的艺术理念贯穿了形式与内容的深刻融合,特别是在他的静物画作品中,这一点得到了充分而生动的体现。塞尚的创作实践深深植根于其对自然的细致观察,他坚信艺术的真谛在于重构自然的秩序,而非仅仅复制现实。在这一理念指导下,苹果成为他探索形式与色彩语言的核心载体。塞尚强调“自然的和谐与构成”理论,认为自然界中的物体都可以被简化为基本的几何形态,...

视觉传达设计在商业广告中的动态交互体验与创新应用————作者:陈锜;

摘要:<正>视觉传达设计作为商业广告的核心组成部分,通过图形、色彩、文字、版式等要素的创意组合,实现了信息的有效传递,在吸引消费者注意力、塑造品牌形象、引导消费行为等方面发挥着关键作用。本文深入探讨了视觉传达设计在商业广告中的动态交互体验与创新应用,揭示其在当代商业环境中的重要价值和发展趋势,以期为广告设计带来全新的活力与价值。一、在商业广告中实现动态交互体验的方式(一)动态图形与动画设计动态图形与动画...

时间与情感:巴赞现实主义与荒诞哲学的对话————作者:陈亚男;

摘要:<正>萨特提出的“存在先于本质”理念和海德格尔的“此在”理论,为电影叙事中个体在时间和社会中的存在困境提供了独特而深刻的视角。当巴赞的电影现实主义理论与荒诞哲学相结合时,不仅极大地拓展了电影叙事的边界,使其能够涵盖更为广泛和复杂的主题与情感,也进一步深化了对时间、情感与存在之间复杂关系的思考与探索。电影《河边的错误》和《困在时间里的父亲》分别采用了非线性叙事和记忆碎片化的表现手法,是巴赞的现实主义...

《大江东去》表演风格与作品评述——以廖昌永演唱为例————作者:尹翔;

摘要:<正>《大江东去》以西方浪漫主义音乐技法为基底,巧妙融合中国古典诗词的声韵意境,开创了“采诗合乐”的创作范式,奠定了中国艺术歌曲的审美标准。在百年传承中,其豪放磅礴的曲风与深邃的历史哲思,始终是声乐艺术研究的经典范本。廖昌永作为当代极具国际影响力的男中音歌唱家,以“忠实原作、情感充盈”的表演理念重新诠释这一经典,其演唱既延续了青主“音乐是上界的语言”的美学追求,又通过美声唱法的科学性与中国声乐作品...

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