搜论文知识网并非《戏剧文学》期刊的官网或杂志社，为客户提供期刊征稿、论文发表等中介服务，在客户与期刊 杂志社之间搭建了一座省时、省力的便 捷桥梁。本站与《戏剧文学》等上百家同类正规期刊保持着多年的密切合作关系，切实提高客户期刊发表的质量与效率。通过本站发表论文，客户将获得更大 的 选择空间、更高的通过率、更快的发表速度、更满意的服务质量。
期刊简介：《戏剧文学》创刊于1987年，国际、国内公开发行。现为全国中文核心期刊(戏剧艺术类)。近年来，读者群遍布全国三十多省、市及世界十六个国家和地区。《戏剧文学》理论版具有很高的学术含量，注重探讨当下戏剧现状，推出戏剧理论研究的新成果，提倡艺术上的百家争鸣，辟有中国戏剧现状论坛、第三只眼看戏剧、戏 剧理论纵横、深度批评、经典重读、国外戏剧丛谭、影视话语、新媒介文本等栏目，充分显示本刊的当代性、实践性、学理性。作品版主要栏目有“剧本新作”(大 型剧本、电影、电视单本剧)、“先锋剧场”、“晚会频道”(小戏小品)，所刊作品思想性、艺术性、演出性并重，为广大专业、业余演出团体提供首演和演出剧 目。
期刊栏目：主要版块栏目：剧本新作、戏剧理论纵横、新作评析、戏剧广场、晚会频道、特别关注、人物、传统脉动、军旅小品、新闻之窗、名人风采。
鸣网郑重承诺：
1、搜论文知识网并非各类杂志的官方网站或杂志社，是快速高效发表论文的中介机构，谢绝投递杂志社的稿件。
2、本站提供服务全面，包括期刊推荐、论文发表、论文写作等指导服务，如有需要请点击在线客服人员进行具体咨询。
3、本站只适当收取维持网站正常运转的编审排录费、排版、制作、印刷、邮寄样刊、发票等综合费用，无其他额外费用。
4、本站所合作的期刊，均为国家新闻出版总署(www.gapp.gov.cn)认证的正规、合法、双刊号期刊。
5、本站凭借多年的论文发表经验，审核、发表成功率高，文章审核通过确认录用支付费用。
最后，感谢您一直以来对网站及合作期刊《戏剧文学》的关注与支持，我们会认真对待您繁忙之余提出的宝贵意见和建议，我们会再接再厉，与您携手共进!
戏剧文学最新期刊目录
“钱塘里的成人童话”——越剧现代戏《钱塘里》导演阐述————作者：王延松;
摘要：<正>一、以平常见非常越剧现代戏与其他戏曲现代戏一样，由于所反映当下时代生活的需要，一戏一格已然是必须。表演更生活化，音乐叙事更强调戏剧性和故事性，人物的情感刻画更具有现代意味。越剧现代戏《钱塘里》，以普通人日常的生活气息打底，用突发事件引发人性考量，一波三折有悬念，所谓：世间小小一粒灰，个人沉沉一座山！人间冷暖，戏剧的温度决定剧场的温度。很显然，这种看似背离古典戏曲程式的现代题材叙事
以诗化方式讲述都市现实——评越剧《钱塘里》————作者：孙红侠;
摘要：越剧现代戏《钱塘里》是浙江小百花这样一个有着清晰的美学定位的院团所推出的首部都市现实题材现代戏，有着鲜明的凸显都市社会生活的现实样貌、构建和谐社会的主题诉求。二度创作所致力于达到的目标是建构一种“江南都市情调的现代越剧形态”，因而高度重视音乐形象与音乐手段，音乐只是作为整合整个舞台综合艺术的表现手段，并没有妨碍越剧流派在演唱时的核心地位。越剧的流派艺术特征要鲜明而完整，是这个戏在强调音乐的重要性之...
戏曲艺术与戏曲院团的守正创新——越剧现代戏《钱塘里》的启示————作者：丁文庆;
摘要：《钱塘里》是浙江小百花越剧院创排的首部现代戏，该剧将传统艺术与现代审美、现实生活相结合，既保留了越剧唯美诗化、长于抒情的风格，又实现了题材与形式方面的突破和创新。剧作通过细腻的笔触，从小事件着手，生动摹写了当代都市社会中普通人的生活状况，汇聚成了一幅生动的时代画卷。舞台呈现弱化了戏曲程式与行当，但是从布景到表演，虚拟的、写意的、韵律化的表达方式展现出对传统戏曲美学精神的坚守。浙江小百花越剧院尊重艺...
从《钱塘里》的创作形态看新编越剧的题材开拓和叙事转型————作者：兰继洲;
摘要：浙江小百花越剧院的《钱塘里》是该院团近年来创排的一部重要的越剧现代戏作品。该剧以小见大，将钱塘江边的一场交通事故作为出发点，勾勒出广阔的现代社会生活场景。剧作中所展现的人情与市井内容，是近年来新编越剧重要的探索方向。通过聚焦该剧的叙事形态，从题材内容、舞台程式、音乐叙事、情节建构等方面切入，探讨其呈现风格与当代越剧叙事转型的相互关系，并且通过梳理此剧在叙事主题、结构、视角、节奏及人物塑造等方面的独...
故乡、家国与无边的现实主义——孙浩剧作论————作者：马琳;
摘要：在当代戏剧创作领域中，辽宁籍剧作家孙浩因其磅礴的创作之势，成为一个独特且值得关注研究的对象。综观其十余年来创作的十余部话剧作品，可谓题材多元，主题深刻，风格鲜明。其间最为清晰醒目的主题与风格线索是——故乡关切、家国忧思与心之念之的现实主义。孙浩创作的十余部话剧，是对辽宁现实主义戏剧创作最好的继承和发扬
早期晋察冀秧歌的“戏剧化”走向——从1941年“晋察冀秧歌论争”谈起————作者：雷雯静;李有军;
摘要：1941年发生在抗战前线的“晋察冀秧歌论争”，标志着民间秧歌正式进入了根据地文艺工作者的理论视野。论争中，秧歌作为一种“整体艺术”类型的创作观念初步确立，“文本”和“舞台”戏剧化的内在构想逐渐清晰。文本层面，一条关于人物、主题与情节建构的“完整故事”叙事框架初步形成；舞台表现上，音乐、舞步、服化道等元素共同服务于文本叙事。剧本是秧歌走向现代戏剧的重要环节，钩沉早期晋察冀秧歌文本具有重要的史学价值。...
李六乙版《雷雨》对曹禺诗意精神的解构与回归————作者：任婷婷;
摘要：李六乙版《雷雨》最大的突破在于打破了现实主义风格的舞台呈现，其在二度创作中删除了鲁贵这个本身最不具“诗意”的人物，舍弃其反衬功能，解构其调适剧情和推动悬念的功能；重现“序幕”和“尾声”，通过“序幕”中角色的始终在场和“尾声”中增加的独白力图实现曹禺的初衷；重新反思《雷雨》的创作立意，李六乙版《雷雨》采用写意和象征手法消解了传统舞台上的现实主义风格，突出人物内在的情感和哲思，回归了剧作的诗意精神和悲...
从《梦回东坡》看川剧美学的创新实践————作者：易阳;赵勤堂;冯琨;
摘要：在中国传统文化的瑰宝中，川剧以其独特的艺术风格和深厚的文化底蕴而闻名于世。近年来，为了适应现代观众的审美需求，川剧在保持传统精髓的基础上不断创新，以求在当代戏曲艺术中焕发新的生命力。《梦回东坡》作为川剧创新的代表作，不仅保留了川剧的传统美学特征，还融入了现代艺术手法，在形象塑造、叙事结构、表演艺术和文化内涵等方面进行了创新实践，从而在传统与现代之间实现了艺术融合，不仅对当代观众的心理具有深层影响，...
物象复生：舞剧《醒·狮》中的身体美学与文化构想————作者：黄凰;
摘要：身体是文化符号与民族精神的物化形式。动作与思想共振，形体与精神并行，舞台成为文化与信仰的交汇点，既承担着形态上的美学使命，更隐喻了民族精神的集体表达。《醒·狮》深耕岭南文化，以极具象征意义的自然与人文景观为媒介，凸显出鲜明的地域风貌与厚重的文化积淀。全剧起承转合、融武于舞，深挖非遗特质，塑造女性群像，回应了当代文艺作品建设的根本命题
庐剧
摘要：<正>庐剧，原名“倒七戏”，有着二百多年的历史，是具有浓郁地方特色的安徽省主要戏曲剧种之一。庐剧是在大别山地区的山歌、民歌、情歌，皖中及沿江地区的民歌小调、锣鼓书（门歌）、秧歌，和淮河一带的花鼓灯歌舞、端公戏、嗨子戏的唱腔发展而成，因主要流行区域属古庐州府管辖，故得名“庐剧”。2006年，庐剧被国务院列入首批国家级非物质文化遗产名录。庐剧常演两小戏、三小戏、生活小戏，同时也创作和移植袍带戏、宫廷戏...
法治视角下川剧的保护传承和发展研究————作者：牟元义;
摘要：川剧作为中国传统戏曲艺术的瑰宝，在现代社会的发展进程中面临诸多挑战。从法治视角出发，回顾川剧在法治建设方面的历程，分析现有法治建设在川剧保护传承中的作用与不足，提出完善法律法规、科学制定发展规划、强化执法监管、压实政府责任、支持改革创新、培养观众群体等建议。建议中，创新提出川渝两地在协同立法基础上，创新协同执法；在完善法制体系基础上，推进法治建设，为川剧的保护传承和发展提供引领、规范和保障，促进其...
数字技术赋能国有文艺院团价值创造的维度、机制与路径————作者：陈萱轩;
摘要：社会数字化转型推动国有文艺院团加快生产与管理数字化进程。国有文艺院团的艺术生产是一种价值创造活动，数字技术能够创新国有文艺院团在审美、商业和社会三个维度上的价值创造形态，并且新艺术形态、新生产业态和新服务模式使国有文艺院团在价值实现机制上发生了审美传导由“艺术欣赏”到“艺术体验”、价值创造由“单一链条生产”到“多元价值增值”、社会效益实现由“相对独立履责”到“开展社会合作”的转变。当前需要通过合理...
独特的民族叙事和情境建构——评话剧《惊梦》————作者：白佳丽;
摘要：话剧《惊梦》以其深刻的民族叙事和浓郁的东方美学特色，成为近年来中文话剧舞台上的一部成功之作。该剧以古典戏曲《牡丹亭·惊梦》为元叙事蓝本结构全剧，并化用戏曲音乐元素和民族传统喜剧样式，以饱满的情感化内容摹写历史侧面，将人物命运与艺术观念的辩护、对峙与冲突，升华为一种对于民族文化本体的思索与探寻。剖析全剧结构、人物性格和音乐文本，可以看出，该剧充分运用了民族叙事和东方美学元素，构建出独特的艺术景观，从...
比利时剧作家西里尔·布伊瑟————作者：邵雪萍;
摘要：<正>Cyriel Buysse,(1859—1932年)是弗拉芒自然主义文学的杰出代表之一。他生于比利时的内夫尔，和许多富裕的弗拉芒家庭的儿子一样，起初接受的是法语教育，但踏入文坛后便致力于用弗拉芒语创作，逐渐成为弗拉芒文学界的重要人物。虽然布伊瑟并未接受过正规的戏剧专业训练，但他对比利时社会的深刻理解使他能在剧作中将文学、社会观察与戏剧表现融合起来，批判当时社会的不公现象。他并未止步于对社会问...
悲剧性英雄的当代塑造——评话剧《张居正》————作者：尉恒维;
摘要：《张居正》是北京人民艺术剧院2023年上演的历史剧，改编自同名小说《张居正》。该剧通过个人奋斗与时代悲剧对比塑造了张居正这一角色的英雄性；通过价值理想的幻灭呈现了张居正这一角色的悲剧性；通过创作历史寓言的方式凸显了张居正这一角色的当代性，并通过舞美艺术给观众提供了在场观看独特的气氛审美体验，辅助了人物形象的塑造。《张居正》既提供了一个当代创作、改编历史剧的成熟范式，也回答了我们今天需要什么样的历史...
滚雷不相信惊蛰——浅说孙浩的三部抗战系列剧————作者：欧阳逸冰;
摘要：十年前，戏剧创作界的良师益友孙浩，凭借东北抗战话剧《祖传秘方》，再度让戏剧界人士刷新了对他的认知。十年来，《开炉》《天算》陆续推出，至此东北抗战系列三部曲完成。这三部剧皆以抗日战争作为时代背景，讲述的皆是带有传奇色彩的东北人民英勇抗日的故事，塑造了三位风格迥异的英雄形象：卜振堂、冯淑玉、白凤岐。这三部抗战系列剧有着共同的风格和艺术特色，其故事的传奇性皆以历史生活的真实逻辑为依据，人物的行为、外在的...
平民史诗 关东传奇——评孙浩和他创作的话剧“抗战三部曲”————作者：宋宝珍;
摘要：孙浩创作的话剧剧本“抗战三部曲”，塑造了鲜明、生动、感人的舞台艺术形象，书写了抗战时期平民抗敌的悲壮史诗，显示了他自身超拔的瑰才卓识以及编剧手法的驾轻就熟。从孙浩的创作心路、选材范畴、美学追求、艺术特点等层面，考察、探讨并试图总结其戏剧创作的艺术成就。从他的创作意识与沈阳乃至关东历史文化密切关联的角度出发，探讨他戏剧构思的平民视角和结构特点；从他展现的东北风情、人物关系、复杂人性、传奇特性中，探究...
根据严平同名原著改编文献剧 1938：青春与战争同在·移动 谨以此剧纪念抗战胜利八十周年————作者：安莹;
摘要：<正>文献剧《1938：青春与战争同在》共三部：《出发》《移动》《抵达》，每一部演出约一小时，本次刊发的是其中的第二部《移动》。时间1937年7月卢沟桥事变至1938年5月徐州会战。地点北京、天津、青岛、南京、济南、徐州。人物荣高棠时年25岁，清华大学外文学系学生。剧团内地下党小组的支部书记。张楠时年20岁，中国大学学生，中共党员，张家三姐妹中的大姐。作为剧团党小组骨干成员，是荣高棠的得力助手
全男班到男女班：清末民国时期粤剧戏班的形态变迁及其史学意义————作者：王俊东;
摘要：清末民初，大量女伶登上戏曲舞台，成为了中国近代戏曲发展史上的一个重要现象。粤剧女伶也从临时搭档全男班演出，到组建全女班演出，最后发展为常态化的男女合演，促生了粤剧戏班从全男班到全女班，最终定型为男女班的形态变迁。以女伶的历史出场为线索，回溯和考察粤剧戏班形态变迁的发展历程，既可以呈现粤剧戏班中女伶的现实处境，还原粤剧发展的历史全貌，也可以为粤剧戏班研究提供一种纵向视野，呈现出这一形态变迁过程中所产...
郑怀兴历史剧的文学之魂、历史之深与舞台之美————作者：周婷婷;
摘要：郑怀兴的历史剧创作，蕴藏着深厚的文学气息、悠远的历史深度与独特的舞台魅力。他的作品不仅忠实于历史的脉络，更通过优美的文字、复杂的情感和生动的人物塑造，赋予了历史事件新的生命力。在文学性方面，郑怀兴通过精雕细琢的剧本文本，创造了一个个富有生命力的历史人物；在历史性方面，他既忠实再现了历史的真实面貌，又以独特的艺术视角赋予了历史事件更为丰富的文化内涵；在舞台呈现上，他巧妙运用现代艺术手法，创造出令人叹...
相关文学期刊推荐
- 北大核心《新疆艺术学院学报》
- 省级《南都学坛》
- 省级《图书馆理论与实践》
- 省级百家讲坛
- 省级知音励志
- 省级看小说
- 省级南国博览
- 北大核心《青年记者》
- 省级时文选读
- 省级三月风
- 省级旅游世界(旅友)
- 北大核心《东方剑》
- 国家级《曲艺》
- 省级《湖南医科大学学报》
- 省级《龙门阵》
- 省级老年博览
- 北大核心《韶关学院学报》
- 省级淮海文汇杂志
- 省级《中国现代文学研究丛刊》
- 南大核心文史杂志
- 北大核心北京文学
- 北大核心哲学动态
- 省级《四川师范大学学报》
- 省级圣经文学研究
- 省级《中国石油大学学报》
- 省级《江苏行政学院学报》
- 省级中国编辑研究
- 省级故事家
- 省级《烟台大学学报》
- 省级小说
核心期刊推荐
