音乐教学是艺术教学和当前各个等级教学中都不可忽视的方面，而教学中的创新方式和应用要点也都是音乐教学发展要了解的事项。以下就是对于音乐课堂教学方面的一些介绍。
摘要：音乐教学中的课堂语言是不可忽视的元素，它对课堂教学起到重要作用。生动、有趣的课堂语言可以使学生进入优美、舒畅的心境之中，而单调、呆板的课堂语言会使学生的情绪陷入低谷或产生厌烦、急躁情绪。笔者认为，应关注音乐教学中的课堂语言，讲究音乐教学中的语言之美，使学生在融洽的氛围和情境之中感受美、追求美、运用美。
关键词：音乐教学,课堂,语言,音乐类论文
一、音乐教学中语言美的运用
音乐是一门美的艺术，在音乐课堂教学中，教师要为学生传递音乐信息，营造良好的课堂氛围，不仅要注重对音乐教学方法的研究，还要充分掌握音乐课堂教学的语言艺术特性，使音乐课堂中的音乐美与语言美达到和谐统一。
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(一)把握语言的精准性
在音乐教学中，要以精准作为音乐课堂语言的第一要义，只有在精准的课堂语言前提下，才能充分突显音乐课堂语言艺术的魅力。具体来说，包括以下标准和内容：第一，音乐教师的普通话要标准。在音乐课堂教学中，教师要以标准、流畅的普通话进行音乐教学，做到话语简约、精练，以字正腔圆的发音营造良好的语言环境和氛围，不可带有家乡方言，也不可读错字音和声调。对部分地区发音中不区分平舌、翘舌，n、l不分等现象要坚决避免，应当以标准、流畅的普通话给学生带来美好的课堂体验，引领学生进入美妙的音乐情境。第二，教师要具备扎实的专业功底。音乐教师要以清晰的逻辑准确表达音乐教学内容，避免逻辑混乱、用词不准等现象，尤其在表达节拍与节奏、调式与调性等易混淆的概念时，要注意强调和区别，避免课堂传授中出现错误。
(二)幽默诙谐的语言
音乐教学的课堂语言要具有幽默诙谐的艺术表达之美，可以将幽默视为音乐课堂教学语言中的润滑剂，为教学增添色彩，充分调动学生的音乐学习积极性。在音乐课堂教学中，幽默是一种智慧、聪颖和机敏的表现，也是音乐教师个人魅力的充分展示，可以通过幽默、风趣的语言力量感染学生，调动其积极性和创新思维，以此提升音乐课堂的教学效果。
(三)生动形象的语言
音乐教学要以生动、形象的语言作为课堂的灵魂和核心，通过生动、形象的音乐语言活跃教学气氛，开拓学生的音乐思维，使其在音乐情境中产生情感共鸣，获得音乐知识、提升音乐审美。例如，在欣赏和学习《感恩的心》时，教师可以讲述一个先天失语的小女孩的音乐故事。在她妈妈生命的弥留之际，失语的小女孩一遍遍地用手语打着《感恩的心》，泪水流淌在她写满倔强的脸上。在这个生动、感人的故事讲解中，伴随悠扬、感伤的音乐旋律，学生不由自主地哼唱起来，强烈地感受到音乐带来的心灵颤动。又如，在欣赏和学习《春之歌》时，教师可以向学生展示生动、形象的生活化图片和场景，使学生翘首期盼美好的春天来临，内心油然升腾起对春天的赞美之情，在教师动情的朗诵中，学生获得良好的音乐学习体验。
(四)注意节奏、语速
在音乐教学的课堂语言中，离不开旋律、节奏、语速、语调的完美配合，在抑扬顿挫、疏密断连的语速、语调和节奏中，学生可以准确把握音乐作品的脉搏，感受和体会音乐作品塑造的形象。例如，在学习《摇篮曲》时，教师要以轻盈的语调、缓慢的节奏演绎这首音乐作品，使学生感受到音乐作品的内在情感和心理状态，准确把握音乐作品的意境。又如，在学习《思乡曲》时，教师可以用缓慢的语速、低沉而激动的情绪进行歌词朗读，使学生在教师充满感情的语言中，体会音乐作品的独特魅力。
二、音乐教学中形体语言美的运用
音乐教学课堂中的形体语言也是语言美的一种表现形式，音乐教师运用自如、恰当的形体语言，可以使学生获得意想不到的收获。
(一)眼神
在音乐教学中，教师可以通过眼神与学生进行交流。当音乐作品以积极、奋进为主题时，教师可以通过眼神的交流使学生对音乐作品有大致的了解，学生通过教师或欢喜、或忧伤、或悲愤的眼神，能够快速进入对音乐作品的欣赏和体会中，眼神可以对音乐课堂教学起到辅助性作用。例如，在学习贝多芬的钢琴奏鸣曲时，教师可以用悲怆或热情的眼神与学生进行交流，使学生感悟贝多芬六大钢琴奏鸣曲中第8号钢琴奏鸣曲的悲怆之意、第23号钢琴奏鸣曲的热情奔放之感，引领学生欣赏凝聚着人类智慧的艺术杰作。同时，眼神交流还可以适时提醒学生保持注意力，保证课堂教学气氛的连续性和流畅性。
(二)肢体动作
在音乐教学中肢体动作语言也是重要的辅助方式。学生熟悉的合唱指挥者就是通过自身的肢体语言进行指挥和交流，使合唱保持协调一致。同样，在音乐教学中，教师可以通过适宜的肢体动作语言进行情感表达，吸引学生的注意力，活跃音乐课堂氛围。例如，在指导学生欣赏和学习《青春舞曲》时，教师可以运用新疆舞蹈的特有动作，引导学生进入新疆音乐的节奏和情境中，使其深入理解音乐作品表达的意境和情感。又如，在学习音乐作品《丰收之歌》时，教师可以运用手势或身体动作，向学生传递情感，跟随音乐的旋律做舞蹈化的割麦动作，可以使学生情不自禁地进入欢快活泼的音乐情境中，深刻感受音乐情境所传递的讯息。
(三)口型与面部表情
口型与面部表情属于形体语言中不可缺少的一种态势语言，音乐教师可以运用无声的口型向学生加以提示，尤其是在力度、速度等方面的对比教学中，口型的提示相较于有声语言，可以更好地保持歌声的完整性和美感。另外，在音乐作品欣赏过程中，教师如果采用有声解说的方式，难免会影响学生的注意力，影响音乐作品欣赏的效果。另外，教师可以运用丰富的面部表情进行音乐教学，更好地增强音乐作品的学习效果。
三、语言艺术在音乐教学不同阶段的运用
(一)音乐课堂提问的语言艺术
在音乐教学中，教师可以通过适当的课堂提问方式，充分调动学生的音乐学习思维，实现师生之间的语言互动和交流。例如，在学习《大海》这首音乐作品时，教师可以提出导入式问题：“请同学们闭上眼睛想象一下，在音乐的旋律中自己仿佛看见了什么?”学生进入到对音乐的欣赏中，并积极踊跃地发言。有的说：“我感觉自己好像来到大海边，看到一望无垠的大海、波涛和岩石。”有的说：“我好像在海边看到了贝壳、帆船。”在学生积极发言之后，教师还可以提出问题：“同学们都喜爱大海，那么谁能够用自己的体态表达出大海的不同姿态。”在教师循序渐进、层次化的提问中，可以使学生全面感受和领略音乐所带来的欢乐和喜悦之情，激发学生的创造性思维。
(二)音乐课堂过渡的语言艺术
教师可以在音乐教学过程中采用过渡语的提示，帮助学生更好地回顾前面所学内容，并为后续的音乐学习做好铺垫。例如，在学生运用自己的不同体态表达对大海的个性化理解之后，教师可以运用适当的过渡语：“同学们的展示非常精彩，在不同姿态的大海面前，同学们听，大海还会唱歌呢。”由此引领学生进入歌曲欣赏的环节，使音乐教学过程更为流畅和自然，较好地保持了音乐教学的延续性，使学生的注意力更为集中和专注。
(三)音乐课堂评价的语言艺术
在音乐课堂评价的语言方面，教师要对学生多一些宽容和赞赏、诙谐与幽默、真诚与鼓励，使学生更加坚定音乐学习的信心，明确音乐学习的方向，在教师恰当的评价中，不断提升自身音乐素养。例如，在学生用优美的声音演唱《大海》之后，教师可以用真诚、赞赏的语言说：“同学们的歌声将老师带入到宽广辽阔、平静柔美的大海边了。”在学生尝试用小提琴进行音乐演奏时，教师可以加以鼓励：“小乐手，你演奏得真棒。”由此，能够极大地激发学生的自信心，达到事半功倍的教学效果。
结语
综上所述，音乐课堂教学中的语言美蕴涵着极大的生命力，可以充分调动学生的音乐学习热情，使其释放出学习活力。在音乐教师运用有声语言和形体语言进行音乐情境创设的过程中，可以较好地促进师生之间的交流、学生之间的交流，使学生融入真实、融洽的课堂情境中，体味和领会音乐作品的内在情感，提升音乐素养和能力，提高音乐教学效果。
