颜色釉出现在很早的时候，三国两晋南北朝时期，越窑成功烧制出了青瓷。隋唐时期出现了“南青北白”的地域分布;在唐墓室中可以看到各种丰富的色釉陶瓷;宋代时期出现了精致的影青瓷;到元代时期，青花釉里红的成功烧制，已经将色釉带入到画面当中，为以后陶瓷艺术创新奠定了重要的基础。明清时候颜色釉的种类更为丰富，尤其到清代中期，色釉的研发有了很大的提升，红釉有铜红、金红、铁红等;绿釉有孔雀绿、瓜皮绿等;蓝釉有霁蓝、天蓝、洒蓝等。这么多颜色釉主要作为陶瓷的底釉出现，并非出现在画面，到1950年才将颜色釉综合装饰推上了舞台，同时对颜色釉的研发也取得了很大的成果，颜色釉的种类不断地丰富增加。现代陶瓷艺术创作不乏很多画面以颜色釉入画，所带来的艺术效果在视觉上有很大的冲击力，从颜色釉作为画面配角到颜色釉作为画面主导，这个过程是陶瓷艺术家们不辞辛苦，不断创新改革的结果，可以说推动了陶瓷绘画艺术的不断发展，也成功的为陶瓷艺术注入了新的生命力和创造力。笔者在西北长大，对西北戏曲文化有很深的感情，当然也有一定的了解。将西北戏曲人物用颜色釉表现在陶瓷上，这是两种文化的完美碰撞，也是两种文化的完美融合。
1颜色釉呈现的艺术美
陶瓷艺术家们在自己的陶瓷作品中寻求不同的个性化艺术美。颜色釉独特的艺术魅力让更多的陶艺家爱不释手。颜色釉的装饰效果极其丰富、表现力也很强，给人以丰富、多变、生动、偶然的视觉享受，是一触即发的美感。颜色釉经过火的烧制表现出变幻莫测的釉色，同时又因窑变所带来的不可控、不可预测、意外的艺术效果，有“窑变无双”，可谓其变化莫测、独一无二。可见陶瓷艺术家们所创作的颜色釉作品独一无二，如图1所示的章朝晖老师颜色釉作品“贵妃醉酒”，作品中的颜色釉经过火的烧制呈现出色泽自然、丰富华丽的特点，戏曲人物与背景相互衬托，展现出人物精神焕发的神韵，将色彩展现的淋漓尽致。颜色釉的抽象写意也是一种独特的艺术美，把自然之美和人的精神联系在一起，一幅画不仅要有内在美，更要有意境美。孔子主张“书不尽言，言不尽意”，“立意而尽意”是以象征和暗示显现的。颜色釉本身就是一种“形物轨迹，无形之状”的特征引领到“有我之境、其中有像”，使作品富有诗情画意、浮想联翩、情思纵横、意境深远的境界。现代陶艺的创作要讲自身的感受与外物相结合，并融入到外物中，要做到体会外物的神、情化于景、景皆成情，于是“意境”就由此产生。
2颜色釉呈现的材质美
颜色釉本身有独特的材质感，这种独特的质感主要体现在它的纹理、色泽和粗细等。《考工记》有云：“天有时，地有气，工有巧，材有美”。画面效果直观的体现出颜色釉艺术的魅力，釉料在火1300℃的烧制下展现出各种或粗犷质朴、或鲜艳明快、或细腻温和、或稳重沉着的艺术质感。颜色釉这种质地美的完美形态，是艺术与技术的完美统一。颜色釉丰富的色彩，本身有着强有力的艺术语言，颜色釉作品中不同的颜色带给观赏者不同的心灵感受，让观赏者更直观地感受到陶瓷艺术家所传递的画面情感。要达到颜色釉色彩的丰富和画面的自由度，需要陶瓷艺术家在不断反复的实践，长期的试验中形成自己的艺术风格。颜色釉因为材质和制作工艺的客观性，经过窑火的烧成往往会呈现出独特的肌理效果。这种肌理效果给人带来流动美，是彩绘无法达到的效果。当然有些颜色釉的肌理效果可以通过不同的技法来实现，例如青釉，要烧成创作者想要的效果，釉必须涂得很厚，才能够达到丰润晶莹如玉的效果。所以颜色釉独特的风格，色彩绚丽的肌理特征给陶瓷艺术创作者给予很大的灵感，从而有更多优秀的作品出现，为陶瓷艺术的发展做了很大的贡献。
3颜色釉在陶瓷戏曲人物绘画中的应用
戏曲人物这一题材主要是以北方戏曲人物为主，北方人豪情、淳朴的特征与颜色釉的沉着古朴不谋而合。在陶瓷戏曲人物的创作中要考虑画面与颜色釉能否完美的结合，比如人物的服饰适合用颜色釉来表现，因为戏曲人物的服饰颜色丰富多彩、华丽多姿，包括舞台的背景都可以用颜色釉来装饰。颜色釉的装饰手法不尽相同，所呈现的艺术效果也不同，表现的内容更是极其丰富，可以让观赏者直观的走进创作者的内心世界，感受不同的艺术魅力。陶瓷戏曲人物创作中颜色釉的变化形式如下：
3.1单色釉的叠加调和出的色彩效果
颜色釉单色釉叠加融合在一起会有怎样的色彩效果?陶瓷艺术家经过不断地探究、创新、试验、发展，有了丰富多彩的品种色釉，大部分需要绘画颜色都可以用颜色釉的形式表现出来。陶瓷艺术家在不断试验的同时也做了很多归纳和总结。如图2所示的这幅颜色釉和青花结合的作品，色彩在一个体系里有着丰富的变化，蓝绿色之间微妙的变化，同类色却有各不相同的色度，这也是颜色釉色彩之间调和出的效果。用白色色剂加上较深的色剂进行调和，就会有变淡的效果，淡雅的绿色就是在颜色较深的绿色中调和白色的效果，过度部分的色彩，把握好两种釉料的比例，稍加融合就形成了同色色彩微妙的效果。颜色釉的色剂可以用水来稀释，水的多少是控制浓淡的关键。水多釉料较稀，烧出来的颜色较透明些;水少的釉料较稠，烧出来的颜色较厚饱和度也相对较高。
3.2不同种类的颜色釉混合应用的表现形式
不同颜色釉烧成后的颜色的强弱差别很大，掌握起来难度也很大，如何掌握不同颜色釉的性能，陶瓷艺术家在创作前不断地进行试釉，所以他们对不同的颜色釉了如指掌。包括对所要求的窑火温度的把控，釉面收缩的快慢节奏，釉与釉之间的流动相融程度不一样，不可控的窑变效果也不一样。如乌金釉烧出乌光黑亮的颜色效果;无光白釉料烧出十分稳定的无光乳白色;青苔釉能呈现出流动青苔的仿草效果等。各种釉色的覆盖能力也有很大差别，例如无光黑，落日黄沙等覆盖力强，与其它颜色釉结合仍然发出自己的颜色。创作者可以根据自己作品本身所需要的颜色进行结合颜色釉，画面中颜色除了自己能控制的部分以外还有不可预测的窑变效果，使作品本身有着情趣横生的艺术效果。如图3所示的这件窑变花釉的瓷瓶，下面部分用结晶釉来装饰，上面部分施以流动较强的花釉，整个装饰效果一深一浅对比强烈，体现出两种颜色釉完美的结合。颜色釉对窑火中的成分有严格的要求，比如烧制过程中氧气的还原，烧成后保温时间的长短，熄火后冷却时间的把控等。由于配方原因，每种釉烧成的温度都不尽相同，可见陶瓷艺术家们要创作一件高质量的颜色釉作品要掌握的要素很多。在陶瓷戏曲人物中用颜色釉独特的色彩艺术来装饰，必定会给人以色彩丰富、逸趣横生的艺术效果。
4颜色釉的发展前景
颜色釉作为一种新的绘画载体登上舞台，它有着任何颜料无法代替的色彩艺术魅力，有自己独特的艺术语言和表现形式，受到很多陶瓷艺术家的青睐，这是陶瓷艺术发展的必然结果。当前颜色釉的发展比较成熟，但还有一些差强人意，颜色釉的装饰给陶瓷艺术家启迪了极大的发展空间，在后期的发展中要探索的不可控制因素太多，不断探索颜色釉与新材料的结合创新，探索新方法、新理念使作品产生强有力的视觉冲击力和空灵的艺术效果。不管颜色釉陶瓷装饰如何发展，相对于其它现代艺术的表现形式，其它任何一种艺术形式都无法代替颜色釉陶瓷装饰独特的艺术语言和表现形式。火的艺术决定了颜色釉的根本属性。利用颜色釉的特点掌握一定的工艺技术，研究探索釉对泥土质变的作用和效果，这些都是陶瓷艺术家们在长期实践当中的积累。将技术、科学、艺术这三者有机结合才是颜色釉陶瓷装饰的未来发展之路。
5结语
颜色釉在陶瓷历史发展的长河中，发挥着自身的独特性，用它装饰的陶瓷作品让人为之惊叹和着迷。随着时代的发展，人与自然之间的联系越来越少，观赏者要求陶瓷作品“回归自然”已成为这个时代的主旋律。颜色釉装饰的陶瓷作品恰如其分地符合了陶瓷材料所特有的烧成制约，又使作品增强了个性化的艺术美感。颜色釉的烧成展现出的自然性、偶然性、不可预测性以及它所表现出的那种或粗放、或淳朴、或沉着古朴、或色彩斑斓、或自由奔放的特点，受到越来越多的人的喜爱，同时有更多的陶瓷艺术家们对它情有独钟。我们坚信，在众多陶瓷艺术家的共同努力创新下，将这门独特的艺术发扬光大，并用颜色釉进行装饰的陶瓷作品以更多的艺术惊喜向世人展示它那无穷的艺术魅力!
参考文献
[1]刘群.浅析陶瓷绘画中颜色釉运用的现代意义[J].陶瓷研究，2017(11)：47-50.
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[3]熊细木，王佩轩.浅谈传统陶瓷艺术与现代产品设计的融合创新[J].全国性建材科技核心期刊———陶瓷，2020(10)：154-155.
作者：何胜霞 刘礼斌
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