影视剧与古典舞相辅相成，影视剧中古典舞片段的呈现为古典舞的传播开辟了新的途径，让古典舞也能走入寻常百姓家。古典舞丰富了影视剧的历史面貌，影视剧也推广了古典舞。尽管有些影视剧在古典舞运用上存在一些问题，但我们也能看到像《十面埋伏》和《唐明皇》这样把古典舞与剧情完美结合的典范。尊重历史，仔细打磨，创造精品，虽然会多花费些时间和功夫，但这也是影视剧身上所肩负的文化传播的使命与责任。
一、古典舞在影视剧中的作用
古典舞是独具中国特色的一种舞蹈，历史悠久，它所特有的古典韵味，深受观众喜爱。事实上，古典舞还具有极高的美学价值，在很多影视作品中都有古典舞的身影，它们是影视作品中靓丽的风景线。它们的出现，不仅在视觉上给观众以美的享受，而且在故事发展上，也起到了辅助剧情的画龙点睛作用。《美人心计》中薄姬最后所跳的《长安歌》，虽然没有过多复杂的动作，但是她的身段气韵，仪态风骨，让我们感受到古典舞的魅力。这也是薄姬临终前的最后一舞，如枝延花开般意态舒雅，略带一丝凄美和苍凉。薄姬是汉高祖刘邦的嫔妃，是汉文帝刘恒的生母，在后宫的争斗中她看似是最终的胜利者，获得了幸福的结局，但是相比起吕雉曾经拥有的至高无上的权力和戚夫人所受到高祖独一无二的宠爱，她这一生，还是充满了遗憾。这支舞恰到好处地烘托了一种悲凉的气氛，舞乐的完美结合，真挚感人。历史上的每一个朝代都有与之相呼应的乐舞风格，如汉代的古拙与轻盈，唐代的恢宏与热烈，宋代的优雅与内敛等，不同的时代背景，创造出了历史上绚丽多彩的经典乐舞作品。虽然有些舞蹈作品，因为时间和历史条件的限制而失传，但是后人依然努力地从历史文献的记载和历代画家的作品中找寻踪迹，并试图还原当时的经典。影视剧中的古典舞片段，经过整理编排，想要将历史上经典的舞蹈作品重新展现在观众面前，尽量还原那一段历史风貌，让大家对古人的生活有更真切的了解和认知。中央电视台出品的历史剧《唐明皇》讲述了李隆基的人生历程以及他与杨玉环之间的爱情故事。在这部剧中，自然少不了古典舞的展示，《绿腰》《剑器舞》《霓裳羽衣舞》等这些唐代的经典舞蹈一一亮相，让观众大饱眼福。
二、影视剧中古典舞运用存在的问题
(一)编舞粗略，演员自身舞蹈功底不足
最初舞蹈出现在影视剧中，是为了辅助剧情，渲染气氛，而且比较注重还原历史风貌，比如1990年陈家林导演的《唐明皇》穿插了古典舞的元素，舞蹈呼应剧情，音乐配合巧妙，同时也注重服饰和场景的搭配，因此剧中的古典舞片段也成为了经典。但近年来，影视剧中舞蹈的出现，多是为了突出女主的色艺过人，这种单一化的处理，对舞蹈侧重点的偏移，使舞蹈沦为形式化的工具，舞蹈质量无法得到保证，观众也无法感受到古典舞的真正魅力。电影《战国》中的采桑舞，导演试图用华丽的背景和面部特写来掩盖编舞的粗略和自身舞蹈的不足，但是随着影视剧的快速发展，观众的审美水平和审美需求也在增进和提高，这些制作上的粗糙影响了影视剧的质感，也很难获得良好的口碑。
(二)常识错误，舞蹈动作与舞蹈名称不符
《大汉情缘之云中歌》这部剧，多次出现女二霍成君跳舞的场景，且点名所跳之舞为翘袖折腰舞，但演员的舞蹈动作却不是历史上真正的翘袖折腰。翘袖折腰舞源于楚舞，因高祖刘邦的戚夫人善跳此舞而风行一时，《西京杂记》中也有记载：“夫人善为翘袖折腰之舞，歌《出塞》《入塞》《望归》之曲，侍婢数百皆习之，后宫齐首高唱，声入云霄。”剧中演员在这段舞中有向后弯腰的动作，但是翘袖折腰舞里的折腰不是我们所常见的向后下腰，而是折旁腰九十度，简单来说即上身左折或右折，两臂与折下的上身平行，两袖平飞翘起，是为翘袖。翘袖折腰作为汉代经典的舞姿形态，在剧中却没有得到正确的示范与讲解，难免会误导观众。
(三)有形无神，舞蹈表演缺乏古典韵味
当下的影视剧，多把舞蹈作为噱头，缺乏认真严谨的态度，也不注重舞蹈的神韵。影视剧中对古典舞的处理，一般都是长飘带加上演员的面部特写然后一带而过，用群众演员的拍手叫好来证明舞蹈的精彩。但是在观众看来，却觉得十分尴尬，观众虽然不是专业的舞者，但是舞蹈有没有美感还是一眼可见。电视剧《倾世皇妃》中的一支舞，名为《凤舞九天》。《凤舞九天》顾名思义，也是象形舞中的一种。凤凰是古代传说中的百鸟之王，在这支舞中，观众最期待的便是凤凰起飞，但遗憾的是这支舞蹈全程基本没有起跳动作，晃了几下飘带，转了几圈后便潦草结束。古典舞注重貌藏于心，神形相通。绝不是演员随便摆几个简单的动作，吊个威亚飞来飞去就能诠释的。这种敷衍的舞蹈，有形无神，古典韵味全无，丝毫没有古典舞的美感可言。
三、影视剧中古典舞运用问题的解决方法
(一)邀请专业舞者来担任舞蹈监制
影视剧中制作团队的默契程度直接影响作品的质量。对于古典舞来说，邀请专业舞者来担任舞蹈监制，是保障影视剧中古典舞质量的基础。电视剧《唐明皇》就邀请了著名舞蹈家吕艺生来做舞蹈监制，对剧中舞蹈进行把关，因此成就了多段舞蹈经典，也为观众带来了精妙绝伦的视觉盛宴。
(二)邀请历史顾问避免出现常识错误
在古装剧中，尤其是涉及各个朝代的舞蹈风格和舞蹈形态时，要更加严谨认真，尊重史实。历史顾问的主要职责就是要帮助团队为剧本把关，本着对历史和观众负责的态度来制作，现在的历史剧经常因为历史错乱而被诟病，南开大学历史系教授孙立群曾表示：“要真正还原历史的风貌并不容易，差错在所难免，但起码态度要严肃，多做功课，不要拿历史开心。”很多时候，编剧和导演对历史状况的了解程度有限，邀请历史顾问，可以减少这种错误的出现。
(三)对演员进行专业的舞蹈培训
影视剧中古典舞片段最好由专业舞者来表演。《贞观长歌》中绿袖的扮演者刘莎是专业的舞蹈演员，因此剧中绿袖所跳的《西洲曲》堪称惊艳。但很多演员都不是舞蹈专业出身，也无法要求他们做到和专业舞者一样的水准，所以在开拍前对演员进行专业的舞蹈训练是非常有必要的。如果舞蹈难度不是特别大，由演员自己来完成是最好的方式，这样能保证情绪与舞蹈的契合。反之，如果演员自身无法完成，为了呈现完美的效果，采用替身也是一个方法。但是即使这样，也还是需要演员自身加强舞蹈的训练，这样前后才能衔接自然，让观众看不出痕迹，达到视觉上的享受。
[参考文献]
[1]向琨.影视剧中古典舞的美学价值[J].电影文学，2012(04).
[2]徐凌.论影视剧中的古典舞[J].芒种，2012(08).
[3]郭晓希、田洁.以《甄嬛传》为例谈古典舞在影视剧中的运用[J].短篇小说，2013(02).
《影视剧中古典舞运用存在的问题及解决方法》来源：《文化产业》，作者：刘艳 李成峰
