艺术的发展是和社会和时代的进步以及科技创新紧密相连的，伴随着新媒体技术的发展以及新媒体时代的到来，动画艺术创作也发生了较大的变化。在新媒体环境下，动画艺术创作呈现出了多元化、个性化、现代化的显著特征，不管是动画艺术的表现形式，还是制作方法都越来越具有创新性，新媒体时代的到来推动了动画艺术创作的创新，动画艺术也朝着大众化、娱乐化、商业化、新奇化、立体化方向不断发展。
一、新媒体对于动画艺术创作的影响
(一)改变了传统的制作方式以笔和纸为主要材料，通过笔绘的方式在纸张上一帧一帧的描绘，然后再经过处理、拍摄和后期加工等一系列工序才能创作出完整的动画艺术作品，这样的艺术创作相对复杂，需要花费大量的人力和物力，制作成本较高，制作周期较长。在新媒体环境下，新媒体技术和互联网的快速发展为动画制作创造了良好的条件，借助先进的新媒体技术以及计算机软件就可以实现无纸化创作，直接改变了传统的动画制作方式，使得动画艺术制作方式更加的现代化、便捷化，简化了制作环节，提高了制作效率，同时，也提升了动画艺术作品的质量。在新媒体时代下，以现代科技为支撑的动画制作软件不断涌现，诸如Maya、Blender、3DMax等动画制作软件在动画艺术制作中的运用极大地提升了动画艺术制作的效率，创作者可以结合具体的使用需求灵活选用不同的动画制作软件，进而创造出具有现代科技特色的动画艺术作品。
(二)传播方式更加多样化
随着新媒体的快速发展，动画艺术的传播媒介越来越丰富，传播方式越来越多样化，广阔的新媒体平台为动画艺术的传播创造了良好的条件。在新媒体环境下，智能移动终端、互联网已然成为了动画艺术传播的重要媒介，个人或者制造商制作的动画艺术作品可以借助智能移动终端和互联网即时、快速的传播，人们也可以通过移动智能终端以及互联网快速搜索、查找、下载、欣赏自身喜欢的动画艺术作品，并在欣赏和观看之后自由地发表评论。诸如，爱奇艺、优酷、腾讯视频等新媒体平台既可以即时展示动画艺术作品，人们也可以记住互联网和移动智能终端随时随地的搜索和欣赏自己喜爱的动画艺术作品，打破了传统欣赏和观看动画在时间和空间等方面的限制。借助微信、微博等新媒体平台，动画艺术作品也可以实现快速传播，例如，微信中的朋友圈、微信公众平台都可以作为传播动画艺术作品的媒介，人们可以利用相关链接以及朋友圈中分享的动画短片了解和欣赏动画艺术作品，因此，在新媒体环境下，动画艺术的传播速度更加快速，传播范围更广，传播方式更加的多样化。
(三)独特的交互式体验
传统的艺术传播主要是单向传播，艺术家创作艺术作品向受众进行展示和传播，受众在欣赏艺术作品的同时并不能及时地将自己的建议、意见进行反馈，只能被动地接受作品内容中的一些观点。伴随着新媒体的快速发展，艺术作品的传播方式更加多样化，改变了传统的单向传播模式。新媒体的快速发展也使得现代社会进入了一个人人都有话语权的新媒体时代，人们借助新媒体平台可以自由地发表自己对于艺术作品的意见和建议，也可以与不同地域、不同年龄、不同职业、不同兴趣爱好的人针对艺术作品中的某一内容或者观点进行交流和互动，进而获得独特的交互式体验。例如，通过爱奇艺、优酷等新媒体平台欣赏和观看动画艺术作品时，可以通过弹幕对动画艺术作品进行短评，自由地发表自己的感受和意见，甚至是吐槽，动画艺术制作者也可以即时的看到观众的一些意见和建议，并在以后的动画艺术制作中加以改进。
(四)拓展创作空间
数字媒体技术的快速发展是新媒体时代的显著标志，数字媒体技术在动画艺术制作中的运用极大地丰富了动画艺术作品的艺术视觉效果，提升了作品画面的视觉冲击，使得动画艺术更具现代感、科技感。数字媒体技术的发展拓宽了动画艺术创作的空间，不管是动画角色塑造，还是作品剪辑、特效处理等都离不开数字媒体技术的支持，因此，在新媒体时代下，动画艺术创作空间更加广阔，借助数字媒体技术在一定程度上摆脱了传统动画艺术创作在纸和笔等创作媒介的局限性，实现了动画艺术创作在技术上的突破。随着时代的进步，人们的思想观念也不断地发生变化，在新媒体环境下，更多的动画题材借助数字媒体技术都可以创作成具有现代艺术美感的动画艺术作品。
二、新媒体环境下动画艺术的发展特征
(一)大众化
作为大众文化的一部分，动画艺术诞生和发展至今经历了上百年的发展历程，动画艺术在一定程度上是伴随着大众文化的发展而不断变化和演变的，其与大众文化中的电影几乎同时出现，都可以使人在观看和欣赏的过程中获得多种多样、愉悦的感性体验。例如，在《猫和老鼠》《大闹天宫》等动画艺术作品中，人们可以分别获得到幽默夸张、紧张刺激的感性体验，动画艺术创作丰富了人们的精神文化世界，给人们带来了多种不同的感性愉悦。动画艺术与大众文化，都伴随着社会和时代的发展而不断的变化，在当前新媒体时代下，动画艺术的创作方式、传播媒介等都越来越大众化，越来越多的现代大众参与到了动画艺术的创作与传播中，动画艺术已然成为了全民参与、全民娱乐的一种深受大众喜爱的艺术形式，因此，新媒体环境下的动画艺术呈现出了大众化的发展特征。
(二)娱乐化
自诞生之初，动画艺术就具有娱乐的显著特征，其以一种娱乐的面貌被人们所青睐和喜爱，在带给人们快乐、欢笑的同时实现了自身良好的发展。不管是中国传统动画艺术，还是西方动画艺术都具有娱乐性，都可以放松人的身心、缓解压力。但是，中国传统动画艺术具有一种寓教于乐的内涵，在愉悦身心的同时也具有一定的教育功能，这也是其和西方动画艺术存在的差异性。在新媒体时代下，智能移动终端、互联网等已然成为了动画艺术传播的重要载体和重要传播媒介，移动智能终端、互联网等新型传播媒介的发展也呈现出了娱乐化的显著趋势。人们在一定程度上生活在一个娱乐化的世界之中，娱乐节目、娱乐新闻、娱乐动画等营造出了一种愉悦的环境氛围，在新媒体环境下，动画艺术带领人们走进了一种以现代科技和高新技术为依托的、被图像制造出来的娱乐环境。例如，《喜羊羊与灰太狼》这部定位于儿童的动画艺术作品，就具有很重的娱乐化倾向，不仅带给了儿童欢笑，还娱乐了成人，模糊了儿童娱乐和成人娱乐的界线。同时，作品中诸如“给力”“浮云”等网络用语的使用，更是使得这一动画艺术作品具有时代特点，具有网络社会和新媒体时代的娱乐性，借助移动智能终端和互联网等新型传播媒介，作品的娱乐性更是被快速传播。
(三)商业化
动画艺术不仅是现代社会一种喜闻乐见的艺术形式，也是一种可供生产和消费的商品，作为一种艺术，其独特的艺术审美特质让人惊叹，作为一种商品，其已然朝着产业化发展，并成为最为流行的文化商品之一。从动画艺术诞生之初，其就朝着商业化方向不断发展，在当前市场经济环境下，动画艺术的商业性愈发明显。伴随着新媒体时代的到来，动画艺术作品中的画面越来越精美，画面效果也越来越具有视觉冲击，这不仅得益于虚拟技术、数字媒体技术等高新技术的发展，还是制造商对于商业化利益的最大追求。动画艺术已经成为不折不扣的商品，形成了动画市场和动画产业，新媒体的发展加速了动画艺术商业化的传播，使得动画消费市场不断扩大。为了追求更大的利益，在智能移动终端、互联网等新型传播媒介的支持下，动画艺术的受众越来越广泛，并不断被细化，由此，也出现了针对不同受众群体、不同题材的动画艺术作品。因此，在新媒体环境下，动画艺术的商业化发展趋势不断加强，商业化特征愈发明显。
(四)新奇化
在新媒体时代下，人们生活的现实世界逐渐被异化的视觉图像所包围，在充满新奇化视觉图像构成的新时代下，动画艺术创作理念和方式都发生了较大的变化。新媒体技术的发展为动画艺术创作的创新提供了重要支撑，创造者借助新媒体技术可以为人们创造出一个新奇化的虚拟的动画世界。新奇化的场景和画面更能够刺激人们的视觉神经，带给其强烈的视觉冲击。在新媒体时代下，动画艺术的新奇化特征逐渐突显，许多优秀的动画艺术创作者借助数字媒体技术以及计算机软件等构建出了真实世界所不可出现的奇幻场景，在吸引人们眼球的同时也实现了动画艺术创作的创新发展。
(五)立体化
新媒体与动画艺术的结合改变了二维动画一家独大的局面，数字虚拟技术、三维建模技术等现代数字媒体技术给动画艺术制作者更大的创作空间，其在动画艺术制作中的运用可以塑造出更加逼真、生动的形象和空间，营造出了突破平面的立体感。现如今，三维动画被人们所推崇，也涌现出了诸如皮克斯、蓝天工作室、梦工厂等3D动画工作室，3D动画产业蓬勃发展，动画艺术的立体化发展倾向也越来越明显。
三、结语
伴随着新媒体时代的到来，动画艺术的发展也面临着新的机遇和挑战，应该抓住机遇，借助新媒体的优势实现创新发展。在动画艺术创作中，要优选更加贴合人们心理需求的创作内容，创新动画题材，创新动画情节，注重作品的娱乐性和教育性，并有效运用数字媒体技术，进而创作出令人耳目一新的动画艺术作品，同时，利用新媒体实现快速的传播，从而推动动画艺术的良好发展。
参考文献
[1]史韬.浅析新媒体背景下的动画分类制作及发展趋势[J].明日风尚,2018(04):23.
[2]杜一茹.浅谈新媒体对动画艺术的影响及发展趋势[J].工业设计,2015(09):83-84.
[3]陈希玲.新媒体环境下影视动画制作与信息传播策略研究[J].科技传播,2019(18):90-91.
[4]张艳.浅析数字媒体技术对动画设计的影响[J].科技与创新,2016(11):57.
《新媒体环境下动画艺术的发展研究》来源：《艺术品鉴》，作者:周敏
