科技建设发展与美术结合是对于影视发展以及动画设计方面有重要的联系。而当前对于动画管理教育方面的事项是动画科技影视所必须建设的方面，这篇文章就针对地方高校中动画教学方面政策做了相应的计划。
摘要：本文在新媒体快速发展的大背景和教育部2018年深入推进教育信息化计划的指导下，以地方高校动画教育为切入点，分析在当下的传播新环境下，地方高校动画教育的发展现状。通过教育理念、教育模式、教育内容、教育实践以及教育评价等层面的研究，提出地方高校动画教育的智慧创新路径。
关键词：新媒体,地方高校,动画教育,智慧路径,动画类论文
新媒体时代的到来，给动画产业带来了颠覆性的变革。在高等教育从规模发展转向内涵发展的今天，地方高校如何开展动画教育，成了当下的重要任务。基于传统、现实因素的制约，目前许多地方高校仍然采用传统的动画人才培养模式，明显落后于时代。高校动画教育应主动迎接新媒体时代，利用新媒体增强动画教学对学生的吸引力，提高教学效率，提升教学质量。
推荐期刊：《电视字幕·特技与动画》(月刊)创刊于1994年，是由国家广播电影电视总局主管，国家广播电影电视总局科技委电视中心专业委员会、国家广播电影电视总局广播电视规划院联合主办的国家级影视节目制作专业期刊，大16K四色印刷。 介绍先进的视频制作技术及设备 促进制作技术与艺术的完美结合 普及视频基础知识，交流制作经验 推动视频业整体发展。
一、动画教育发展面临的传播新环境
在当下的新媒体时代，信息的传播主要采用文字、图片、声音、影像、动画、网页等手法，利用广播、电视等传统媒介以及互联网等新媒介，通过融合的广电网络、电信网络以及互联网络进行传播，最终实现“碎片化”用户以电视、电脑、手机等多种终端完成信息的融合接收与反馈，以期实现信息传播的全过程。教育部办公厅印发的《教育部2018年工作要点》提出，“深入推进教育信息化。启动教育信息化2.0行动计划，实施宽带卫星联校试点行动、大教育资源共享计划、百区千校万课信息化示范工程、网络扶智工程，推进智慧教育创新示范，普及推广网络学习空间应用”。在这种便捷、智能的传播条件下，新媒体打破了信息传播的时间和空间限制，增强了用户追逐信息的自主性、参与性与即时性，优势日益凸显，这就给地方高校动画教学提出了更高的要求：动画教育必须要认清动画的发展规律，预测动画在新媒体背景下的变革与创新，主动去迎接变革。动画艺术在新媒体背景下的变化是迅速的，高校动画教育工作者必须努力适应新媒体、充分利用新媒体，避免高校动画教育落后于时代。
二、当前地方高校动画教育的困境与不足
地方高校的动画教育大多建成于高校扩招之后的2010年前后，也就近十年的历史，但是在规模上由最初的一个专业、一个班，发展到目前的一个传媒系或院，拥有近千名学生，膨胀迅速。虽然现阶段我国教育体制有对动画教学的具体要求，但是由于体制的宏观化以及地方高校教育理念趋于传统等因素，动画教育与现代社会发展之间脱节严重，问题明显。1.教学理念滞后地方高校动画教育不重视、不落实新媒体教学，导致了师生动画理念滞后的不良后果。地方高校动画教师基本上由美术、教育技术专业教师转型和新招的动画方向的硕士研究生组成。其中资历深的美术、教育技术专业教师为主导，但他们并没有系统地学习过动画，对新事物的敏感度不足，意识不到新媒体时代下存在的危机感，对教学产生了惰性，致使动画理论与新媒体理论脱节。年轻的动画方向教师没有足够的教学实践经验和话语权，导致学生所需要的、最新的动画思想、动画形式、动画精神得不到培养，最终导致了教学理念滞后。2.教学模式落后现今地方高校动画教学更多沿用师傅带徒弟的传统教授形式，采用教师讲授的教学方式，基本靠“口传身授”。教师在动画教学过程中，没有注重学生的主体性，缺乏与学生的相互交流与合作，一切以教师为主。这种传统的动画教学方法受制于教师的个人水平，很难精准地呈现动画精神的内核，致使学生兴趣不高，学习效率低下，学习质量不佳。传统教学方法表现能力有限，学生很难领悟到动画精神的精髓。3.教学内容缺乏吸引力在传统教学方式的影响下，很多地方高校动画教育都采用基础理论+专业理论+技能训练的形式。在这种安排下，动画教学仍以传统动画素材或教科书里的例子为主，这与新媒体环境下实时变动的动画资源背道而驰，使得动画教学内容呈现出明显的滞后性。学生学习的内容不符合时代的需要，不利于动画职业规划，造成了毕业后与新媒体环境脱节，不能适应市场的需求。因此地方高校动画教育者需要对传统的教学内容做出全面的改革。4.课程设置缺乏实践性在动画教育中，实践是其重要的组成部分。但是地方高校动画教育对社会实践教学模式并没有足够重视，还是习惯于大一、大二学习基础理论，大三学习专业、大四实习的模式。仅有的教学实践还是主要以参观为主，这种方式使学生得不到真正的创作锻炼，不能对社会实际进行深入的了解。
三、新媒体环境下地方高校动画教育的智慧路径探析
1.树立科学的教育理念，兼顾动画教育的传统性与前瞻性动画教育是致力于动画艺术专业的学生所进行的教育、教学工作，是我国高等教育的重要组成部分，根植于中华民族的传统文化教育。动画教育教学过程是动态发展的，要紧跟时代步伐，推陈出新。面对大多数地方高校的动画办学为招生利益马首是瞻，将动画美育的传统以及优秀的精神产品赋予其商品化的事实，地方高校必须树立正确、科学的教育理念：兼顾动画教育的传统性与前瞻性，为社会培养适应时代发展、具有过硬专业技能的应用型人才。地方高校动画教育者的观念对学生的学习有极大的影响，要想从根本上改善地方高校的动画教育，就要从改变教育者的观念入手。彻底改掉以资历压人、教改一言堂、教学目的含糊、教学进程惰性、新媒体危机感差、动画与新媒体脱节等问题。教育者要在因材施教的基础上，与时俱进，积极调整教学态度、策略，加强对学生针对性的辅导和个性化的培养。2.建设新媒体师资队伍，实现由少数人的狂欢向全体参与的过渡教学是教师分工协作、集体劳动的结晶。新媒体背景下，地方高校要加强动画专业师资队伍建设，采取以点带面、遍地开花的策略，实现由少数人的狂欢向全体参与的过渡。“在培育社会资本的历程中，高校艺术教育应充分认识到涵养集体智力、将人力资本提升为丰厚的社会资本的意义。”首先打造适应新媒体教学的动画专业带头人，接着进行骨干教师的培训，再进行青年教师的规模化培养，进而建立优秀教师团队。同时可以将教龄比较长的教师和青年教师组对，实施青年教师导师制，以老带新，把老教师的经验和年轻人的探索精神进行有效的结合。还可以制定相应的优惠政策，积极吸收其他高校、动画机构、科研院所和教育集团的优秀教师资源，并任命其担任客座教师、外聘教师等，以便更好地参与教学。对于教师本身来说，要不断提升自身的动画创作与审美水平，利用新媒体的广泛性和便利性掌握最新的动画动向。教师应经常参观各大动画展览、不定期参加专业培训、行业学术会议，参加各动画大赛，以赛促教。这样不仅可以提高自身的动画创作能力，还可以积累教学素材。3.打造全新教学模式，促成新媒体从外在向融合转变新媒体的优势在于生动形象，能够在短时间内展示出更全面的信息、给人全方位的感官体验。传统的动画教学方法受制于教师展示手段与表达能力的限制，不能够透彻深入地传递动画艺术的精髓，而新媒体可以打破这种局限性，突破高校动画教学的瓶颈，让教育成为一种时尚、一种文化现象。动画教育工作者要熟悉新媒体技术，利用新媒体去激发学生的兴趣，提升学生的领悟能力。动画教育需要学生有良好的动画创作能力，这种能力单靠传统教学方法很难培养，而新媒体能比较全面、直观地展示出动画的创作全过程。在动画教学过程中，教师可以利用新媒体实现动画镜头讲解与动画创作示范的同步展示，使学生能够在倾听讲解的同时，观看到对应的创作分解步骤，这将有助于学生对动画创作的记忆和对动画艺术的把握。新媒体这种超越传统语言表达上的优势，可以让高校动画教学整体提升一个台阶。新媒体无疑为动画艺术教育创造了线上、线下多种教学形式，这种形式体现在教学活动的方方面面。如线上利用动画网络课程、慕课等形式让学生依靠数字技术，学习、创作动画作品。线下在多媒体教室、多功能厅等给学生播放动画作品、输出文化知识使学生直观、全面地领会动画艺术的魅力。4.整合教育内容，利用大、小数据库，建立教学资源库新媒体环境下，动画教学不再是封闭式的，而是一门综合性的教育，需要多学科资源的整合。以动画专业为例，涉及文学、心理学、音乐学、美术学、建筑学等多方面的知识，需要多学科资源的整合和归纳。通过教育大数据库获取教学的软硬件及教学数据的整体解决方案。还可以把动画教育品牌累积的行业小数据进行合理调度，为我所用。建立高校动画教学资源库，根据教学需求和市场变化，形成教学匹配关系，在合作中打造大、小数据竞争实力。在教学资源库里不但可以设置教师创作作品集，还可设置学生创作作品集。如收录优秀的学生作品或参赛获奖作品，以增强学生的学习积极性。这样学生不仅可以在资源库里找到自己创作的作品，教师也可以在教学的过程中对往届优秀学生的作品进行展示、分析。5.完善新媒体实践教学，变节点式尝试为弥散性渗透采用互联网+任务驱动的方式，加强动画学习的执行力与责任感。教师和学生可以根据教学任务，借助互联网平台，形成课堂内与课堂外线上线下教育方式的结合，进而形成快速敏捷的任务反馈，并通过持续的教学融合，最终打造互联网+任务驱动的动画教育新常态。在新媒体环境下，动画作品传播更为普及，教师可以通过互联网上传教学资源，学生可以自行下载学习。师生之间的交流，突破了时间、地域的限制，可以随时进行，从而提高动画创作的效率。推广新媒体终端学习，为学生提供丰富的艺术内容和学习形式。新媒体形式多样，具有时效性强、互动性强、受众面广等方面的优势，如微信、微博、APP、VR等深受年轻人喜爱。在新媒体平台上，大家可以针对某一动画作品自由发表看法，这改变了传统的交流方式，实现了信息共享。利用流行的校园APP，发布艺术资讯、学术讲座、文艺沙龙、院系动态等，学生可以随时了解校内外的新动态，为大学生参与社会生活提供方便。VR技术的应用，让学生身临其境地了解动画空间布局、视听元素展示，在虚拟现实中拓展视野。创新新媒体创作营销，利用新媒体将动画产品营销化。动画专业的学生创作动画作品是必需的，这些作品不能交完作业就了事，要尝试结合新媒体进行有效营销推广。充分利用新媒体技术，加大线上展演推广，在教师的指导下，学生可以通过微博、微信等社交工具发布自己的动画作品，若有客户喜欢，可以继续沟通交流，并收取一定的费用。在校大学生动画产品营销化，不仅使得动画产品得到认可，还激发了学生的学习积极性，降低了就业后的培训成本，使学习更接“地气”。
结语
在新媒体环境下，教育部2018年深入推进教育信息化计划的指导下，地方高校动画教育者要紧跟时代步伐，利用新媒体技术，改革动画教学方式，完善教学体系，丰富教学内容，有效推动动画教育的发展，凸显动画教育的创新性。只有不断地改革创新，才能够解决新媒体时代背景下地方高校动画教育中所存在的问题，为社会培养优秀的动画人才，才能更好地发扬我国的传统文化，促进动画的不断发展。
