摘要：中国民族舞蹈的技术技巧是各民族舞蹈中的艺术风格和文化内涵的重要表现，民族舞蹈的技术技巧在多年的舞蹈教学训练中从没有停止发展和创新，民族舞蹈的技术技巧更形象地描述了民族舞蹈的特点，也提升了不同民族舞蹈的风格特征，舞蹈技术技巧一直是舞蹈中不可或缺的，而民族舞蹈技术技巧的发展对民族舞蹈的提升具有较大的帮助，本文主要通过多方面，全方位的角度，对民族舞蹈技术技巧的运用上做了详细的论述。
关键词：民族舞蹈;技术技巧
一、民族舞蹈技术技巧特点分析
任何一种民族舞蹈都包含大量个性化的技术技巧，淋漓尽致地展现了其独特的舞蹈表演艺术形式，展现了其文化背景与文化意蕴情况。进一步来说，当前我国每一个少数民族都形成了个性化的舞蹈，诸如汉族的花鼓戏和秧歌舞，藏族的弦子和锅庄，蒙古族的安代等，五十六个民族造就了璀璨的民间舞蹈艺术，而每一种舞蹈中个性化的技术技巧则展现了其独特的风格特点[1]。民族文化都是经过漫长的时期历史中发展出来的，这种文化影响着这个民族一代又一代的人。任何一种文化形态、艺术形式的出现与发展都是以民族性为基础，由此蕴含着深厚的民族文化内涵，传达出个性化的民族文化韵味。对于文化来说，民族的文化，就是世界的文化。艺术民族性特征则主要是在特定的艺术形态、艺术审美、艺术思想中所传达出的民族精神与文化，或者是反映了该民族生存状态和追求等，而民族舞蹈技术技巧就是在这种民族文化或者说是民族性上的提炼，其并非是单纯进行技巧演示。作为一个专业的舞者，我们深化对舞蹈艺术风格特征的理解和认识，能够促使我们认识到加强对舞蹈风格的介绍和教学活动，实现“风格性”与“技术技巧性”的融合，更有利于舞蹈专业的学生们将民族舞蹈的风格学习与这个民族的传统舞蹈文化紧密地联系在一起，立足于现实生活中对于历史文化、思想情感放牛归马的感受与体验，来领悟舞蹈作品技术技巧所传达出的艺术风格，从而能够更好地将这个民族的情感和自己的内心紧密地联系在一起[2]。
二、在教学训练中对民族舞蹈技术技巧的实践
(一)动作原理与动作特征
民族舞蹈极为丰富的表现形式和长期历史实践流传下来的既有民族舞蹈风格性又有民族舞蹈技术技巧表现性，是构成民族舞蹈动作程式化的重要组成部分之一。对于一名民族舞者来说，都要必须具备独立的心理能力、体能、技术和审美的能力。当前，各类学校加强对民族舞蹈的教学活动，不再仅仅是进行技术技巧的训练，使学生掌握技术性、技巧性的动作与舞姿，而是要加强对整个民族舞动作舞姿、风格特征、文化意蕴、审美特色的综合研究，在有效传承其个性化艺术风格、文化意蕴、审美特色的基础上，建构技术技巧的训练系统，由此设计整个舞蹈课堂教材体系。进一步来说，我们严格要求学生进行民族舞蹈训练活动，能够深化学生对于民族舞蹈技术技巧的产生背景与艺术风格的认识，能够培养其娴熟地掌握和应用技术技巧，掌握其节奏和动律。而且，对于学生民族舞蹈技术技巧的训练，也能够有效培养学生肌肉力量感、身体灵活性、肢体协调性情况，提高其基本功素质。这充分反映出民族舞蹈技术训练与基本功训练具有相似的价值和作用[3]。
(二)训练方法与训练目的
将民族舞蹈技术技巧进行细致的整理，整合出翻滚类、跳跃类、徒手类、道具类等各个类别的舞蹈技术技巧，作为一个专业的舞者，必须进行舞蹈风格性的训练，由此才能在技术技巧训练乃至于具体舞蹈作品表演过程中，充分彰显其艺术风格和审美韵味。这同时包含了非常丰富的少数民族舞蹈的元素，并通过这些原来规范专业的舞蹈教学，将舞蹈教学训练发挥到了极致。这种舞蹈教学训练都建立在身体的运动对不同民族，不同地域所产生的不同民族舞蹈风格上体现的适应能力。舞蹈专业的学生在经过三年或者更长时间系统的基本功基础训练，对身体肌肉的控制能力、柔韧性以及协调性会得到更加全面的提升。目的就是可以促使学生准确把握不同动作技巧、舞姿形态的发力点位置和发力方式，系统了解其内在的发力原理，从而提高对特定动作舞姿训练的准确性与效率性，并由此保证学生在舞蹈训练过程中不必要的受伤，提高其对于舞蹈训练与表演的信心，激发其学习积极性，为民族舞蹈技术技巧打下良好的基础和未来[4]。
三、民族舞蹈技术技巧训练的意义
(一)丰富民族舞蹈技术技巧的认识
我国在长期发展过程中，形成了璀璨的民族舞蹈艺术形态，每一种舞蹈都源远流长，而且形成了个性化的艺术风格。人们对于此类舞蹈具有强烈的亲和力，长期欣赏、表演此类舞蹈，使其成为生活中不可或缺的重要组成部分。在当前社会，虽然形成了诸多健身方式，但这些风格独特、技巧丰富的民族舞蹈仍然对于群众健身、群众娱乐具有重要意义，甚至可以说是少数民族文化根基所在。我国民族舞蹈经历了漫长的发展历程，深受我国传统文化、传统思想的影响，由此蕴含着深厚的民族文化韵味和特色，尤其是形成了一大批个性化的动作、舞姿方面的“语汇”，成为展现其民族风格的重要元素。诸如南方舞蹈表演总体上呈现出婀娜多姿、内敛含蓄、淡雅轻柔的风格特征，北方舞蹈表演则显得大开大合、气势恢宏、豪放粗犷的风格特征，而且高山地区的舞蹈表演呈现出俊逸洒脱的风格特征，平原地区的舞蹈表演呈现出柔和美好的风格，充分展现了不同地区的舞蹈特色。从某种程度上来说，各种技术技巧处于民族舞蹈训练与表演的整个系统之中，是民族舞训练与表演所不可或缺的重要组成部分，而这也是展现民族舞个性化艺术风格的重要手段，反过来，舞者对于民族舞风格的把握与表现也决定着各类技术技巧的应用方式，实现技术技巧的应用价值。遵循以上思想，培养学生掌握特定民族舞风格特征之后，舞蹈教师还必须加强学生舞蹈技术技巧的理论教学活动，深化学生对于各个动作、舞姿思想、情感、文化、根源内涵的认识和了解。经过进一步学习和认识，民族舞既注重培养优秀的演员，而且也十分加强这方面的舞蹈教育活动，深化其对于民族舞内涵的认识，由此才能更好地展开对技术技巧的训练，提高民族舞技术技巧全方位的质量和发展。
(二)丰富民族舞蹈技术技巧的训练方法
我国拥有多样化的少数民族，每一个民族都形成了丰富的民族舞蹈，而每一种舞蹈在社会上都堪称是独一无二的，具有深厚的文化内涵、审美价值与传播意义。基于此，当前社会环境下，我们积极培育优秀的民族舞蹈人才，促使其掌握民族舞蹈技术技巧，深化其对于民族舞蹈风格、文化、思想内涵的认识，传达其独特的风格特征，能够有效推动少数民族舞蹈的传承。而技术技巧的训练则在这方面发挥着重要意义。在训练其他舞种或者训练体系完善的舞种如，芭蕾舞、古典舞和现代舞的技术技巧时，都可以互相学习，吸收其他舞蹈或舞种的长处和训练优势，这时候又为民族舞蹈技术技巧提供了更有利的条件。然而，每一个民族的舞蹈动作都是有限的。所以作为这种特有的方法，技术技巧不仅能够传情达意，而且还是表达这个舞蹈风格和观众情感的重要组成部分。人的身体作为一种舞蹈艺术的媒介，来展示舞蹈动作。所以，技术技巧的能力训练是肢体训练的重要部分之一有不可缺少的地位，这样学生们在训练的时候也就同样是在传承着民族舞蹈的技术技巧，有了传承才有创新，有了创新民族舞蹈技术技巧才会有更加重要的意义[5]。
(三)情感的表达
随着时间的飞逝和社会的发展舞蹈不仅仅只是身体动作，如今在舞蹈中加入了技术技巧显得让舞蹈想要表达的情感或者舞者表达的情感更加清楚、更加形象。推进艺术不断发展的不是技巧而是人的情感。一切艺术都将服务于情感。而表达情感也是舞蹈的宗旨所在。人们可以通过舞者对力的使用，转移，轻缓可以感受到舞蹈的美，而动作的节奏、速度都能将舞者的心理变化表达出来。所以就是要将这一切情感变化通过舞蹈技术技巧表达出来，在舞者不断变换的姿态里，表达强烈的情感，技术技巧衬托着民族舞蹈能够让表达的情感更上一层楼[6]。
四、结束语
每一个国家、每一个民族的发展均离不开文化，在历史发展的长河中，民族文化占据无可推却的作用与价值，凝聚者各族人民的智慧，民族舞蹈也不例外，民族舞蹈是以民族舞蹈演员美妙的肢体为媒介，用这美妙的肢体语言和他们丰富的情感再加上他们展现着自己民族特有的舞蹈技术技巧艺术形成了民族舞蹈的独特之处。民族舞蹈技术技巧课程教材的发展会慢慢地得到大众的认可，并且会被大量的去使用和采纳。有了这种民族舞蹈技术技巧的教材，民族舞蹈技术技巧在今后才会被人们重视才能为舞蹈技术技巧的将来打下良好的基础。
参考文献：
[1]张飞.分析民族舞蹈中舞蹈技巧的应用[J].群文天地，2012(10)：84.
[2]曲诗蒙.民族舞蹈技术技巧的课程设置及应用研究[D].中央民族大学，2013.
[3]胡瑾.分析民族舞蹈中舞蹈技巧的应用[J].北方音乐，2015，35(04)：88.
[4]马云霞.民族舞蹈技术技巧[M].北京：中央民族大学出版社，2009.
[5]刘洋，邓丽莉.试论中国民间舞技巧[J].戏剧文学，2005(07)：94-96.
[6]于岩.浅谈舞蹈技巧在民族舞蹈中的运用[J].华章，2011(15)：64-65.
《浅谈民族舞蹈技术技巧的应用》来源：《艺术大观》，作者:索南多杰
