艺术教育通常主要体现在：美术教学、音乐指导等方面。当然了还有很多方面比如：编剧、剪辑等都是现代艺术教学领域的范畴。这篇文章就对剪辑在现代影视艺术教育中的运用做了先关的整理介绍。
摘要：从影视艺术发展以来，剪辑在影视中就有着很高的地位，随着影视艺术的不断发展，剪辑艺术也已经过了一段长时间的发展时期，剪辑对于影视艺术来说具有非常重要的作用，剪辑技术的精湛程度决定着影视作品的质量，如果剪辑在影视艺术中运用的当，就会为影视作品增光添彩，增加影视作品的趣味与艺术性，赢得观众的喜爱，如果剪辑在影视艺术中运用不当，就会拉低影视作品质量，为影视作品带来负面影响。因此剪辑在影视艺术中的运用至关重要。
关键词：剪辑,运用,技术,艺术教育类论文
一、剪辑概述
(一)剪辑的发展过程。影视艺术中的剪辑，简单来说剪辑工作人员将摄影机所拍摄的各种素材与镜头经过整理、挑选、组合、拼接、特效等多种程序最终展示给观众一个完整的、并且有艺术特色的影视作品。剪辑在影视作品中的最初运用，是将一段胶片与另一段胶片粘接起来，这种粘接胶片的技术工作叫做剪接，也是剪辑的最初使用名称，也是剪辑的最初发展阶段。后来随着影视艺术的发展需要，在影视拍摄工作中划分出了导演、编剧、场记、摄影师、特效师、剪辑师等专业，明确的分工，并且也发展出了一套影视艺术的特殊叙述方法与表现方法，因此影视剪接也就应运而生。从剪辑的发展角度讲，当时的剪辑已经经过了剪接与剪辑两个阶段的发展。
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(二)剪辑的作用。剪辑是表达影视艺术所要将讲述的自身价值及艺术的最直接、最有效的影视处理技术。剪辑的工作就是将拍摄的镜头进行组接，并且保证所叙述作品的完整性、合理性、与流畅连贯性，更直白的说就是剪辑要在影视作品中通过对镜头的设置，将所表现的事物给与一定层面上的表现的意义。剪辑的技术要求将所拍摄的影视镜头与素材能够充分与人们的心理情感、大脑意识相迎合，抓住观众在欣赏影视作品时的心理特征，在剪辑中使用相关的技术手法如渲染，最大程度的满足人们在观看影视作品时的心理需求，让影片的情感表达达到最佳的效果。
(三)剪辑实质。剪辑的实质就是一种推动技巧，将本来平淡无奇的影视镜头通过剪辑技巧的处理，让影视故事的发展根据观众心里的情感向前推进，从而达到优化影视作品的效果。但是就剪辑的应用也不能理解的过于简单，剪辑不只是简单的将几个分开的镜头进行连接，而是在深入了解影视作品整体意义以及影视作品想要实际表达的内容的同时，运用剪辑师的思维与技巧再加之导演设想的拍摄镜头将素材进行合理有效的拼接，并在剪辑中使用一些特殊的视频效果，通过剪辑将影视作品的整体质量提高。对于影视剪辑的理解，应特别注意的一点是在了解剪辑实质的同时也要明确剪辑在整个影视制作过程中的位置所在，才能将剪辑的优势在具体的影视艺术制作中充分发挥出来，从而达到剪辑的预期效果。
二、剪辑的程序
影视艺术中的剪辑工作，并不只是将分开的镜头进行拼接那么简单，而是要经过初剪、复剪、精剪等分工明确的各个程序，要经过从镜头到场景的安排，从场景到段落的连接，从段落到整体的剪切，直到最终完成影片的组接整个过程。我国现今摄影机的拍摄一般只能一组镜头一组镜头的拍，并且也只能形成一些单镜头，多个单镜头素材根本无法组成一个完整的影视剧情，因此就要求剪辑师在初步剪辑阶段根据影视剧本内容，将拍摄出的单镜头中的演员动作、对话、所在场景等一系列分散的视频片段连接到一起，然后在较为完整的故事情节上进行调整，这个在经过初步剪辑的基础上进行影视片段修整的过程，就是复剪。
在复剪过程中就需要对素材细节与整体布局及效果均进行充分的考虑，反复检查，仔细推敲，找出画面中衔接不连贯，情节不符合的地方，及时进行修改，同时对于剪辑技巧的使用，如在镜头中特效的使用也应仔细推敲，不能出现与影片内容不符，给人突兀感觉的情况。在最后阶段，也就是精剪阶段，应着重考虑影片的完整性，重新检查结构内容、场景布局、特效使用等各个阶段。因此影视艺术剪辑的过程较为复杂繁琐，就要求剪辑人员具有对于剪辑知识的学习情况及对影片视频的理解能力整体把握能力，分散片段的合理组合能力。
三、剪辑在影视艺术中的运用方法
(一)剪辑中对于声音画面的处理。声音与画面是影视作品中最重要的组成部分，也是剪辑工作中最重要的部分。声音在影视画面中的加入能够准确表现出画面所要表达的内容，是视频节奏的主要控制者。在片段视频拍摄结束后，视频的类型以及基本表达内容都已经确定，在剪辑工作中就开始背景音乐、特效音乐的制作与视频合成工作，一首合适的背景音乐在影视作品中为画面进行衬托，与画面相结合，可以有效地起到补充、深化画面内容，烘托画面效果、渲染气氛的效果，并且能够将画面的表达表现的更加丰富、更有内涵。剪辑在影视作品中将声音与画面有效结合，可以使作品中展现的形象更加鲜明、生动、富有感染力且完整。
(二)剪辑中风格的确立。影视艺术中的剪辑工作需要确立一个风格，具体来说就是剪辑人员对于剪辑工作整体的构想与自己在剪辑中的思维就是剪辑风格，剪辑风格对于剪辑工作的最终效果有着很大的影响，在剪辑工作刚开始时就确立一个合理明确的风格，是能够剪辑出清晰、连贯、合理的影视作品的重要保证，也是所剪辑出来的影视作品内容与结构能够保证一致协调的重要保证，因此在剪辑工作中，剪辑风格必须统一。剪辑人员做到剪辑风格统一的最有效方法，就是熟知剧本内容，理解编剧人员在这个剧本中所要讲述的事情以及所要表达的情感，然后结合拍摄影片的题材，选择相应的剪辑方法进行素材的剪辑工作。于此便能够保证剪辑风格的统一，进而保证影视作品的质量，为观众呈现出高质量的影视作品。
(三)调和剪辑节奏。就像一首音乐的而主打节奏一样，影视作品的主体节奏对于观众内心情感的起伏与控制有很大程度的影响，因此在影视艺术的额剪辑工作中也应该重视对于节奏的控制与协调，利用与故事情节向协调的节奏，加强影视作品的艺术感染力，推动影视剧情的发展。利用节奏剪辑的协调，更好的渲染出影视作品的氛围，烘托出作品想要表达的情感，带动观众观看情绪，让观众仿若身临其境，因此更加感同身受的理解影视作品所要表达出的深层次的含义。
(四)注意剪辑技巧的运用。影视艺术中的剪辑最考验的是对于剪辑技巧的使用，优秀的剪辑工作人员会在剪辑工作中合理有效的运用剪辑技巧，让自己剪辑出的影视作品更加连贯、更加生动、且更富有感染力。因此剪辑人员在进行影视作品的剪辑时应充分使用剪辑技巧，熟练掌握并列剪辑、隐喻剪辑、对比剪辑等剪辑技巧，增加影视作品的文学价值与艺术价值。
四、结语
影视艺术中的剪辑是一门集技术与艺术型的工作，也是让影视作品富有灵魂、富有生命力的重要因素。因此也就要求剪辑师要不断充实自身剪辑知识、提升剪辑技艺充分理解影视作品内涵，制作出高质量的影视作品。同时影视艺术的剪辑工作也应时刻跟随影视艺术的发展脚步，在不断探索中提升剪辑技术，服务影视艺术，促进影视艺术的长远发展。
