VR技术是新媒体时代下的新型技术，在各个领域都有着广泛的应用。数字媒体艺术专业是依托现代信息技术快速发展起来的，而VR技术的出现，为数字媒体艺术专业建设提供了新的契机，两者的紧密结合可以在很大程度上推动数字媒体艺术专业特色发展。为此，本文对VR技术进行简单介绍，剖析数字媒体艺术专业建设现状，并提出基于VR技术的数字媒体艺术专业建设。
一、前言
数字媒体艺术，是随着计算机快速发展而产生的，具有很强的融合性、交互性与科技并融性。数字媒体艺术专业是一个综合性极强的专业，需要将艺术与科技紧密结合起来，而VR技术是当前的一种新型技术，其产生与发展都给数字媒体艺术带来了很大影响，因此，探索VR技术下的数字媒体艺术专业建设尤为关键。
二、VR技术的相关概述
VR技术是计算机图形学、多媒体技术、人工智能、数字图像处理等先进技术的融合体，在VR技术出现之前，人和计算机的互动显得生硬、枯燥，互动方式也比较有限，而VR技术的出使人机交互三维空间表现成为可能，具有很强的新鲜性，能带给人们更加真实的感受[1]。在数字媒体艺术专业建设中，注重VR技术的引入，可以帮助学生更加直接、自然地在虚拟环境中与相应对象进行交互，同时能让学生通过多种渠道参与到事件发展中，能促进课堂教学效果的提升。对VR技术而言，其本身具有以下几点特性：第一，交互性。VR技术产生以后，迅速被大众接受，其最主要的原因就是VR技术具有很强的交互性，可以与人进行对话交流，能搭建更加真实的场景，不仅影响了人们的行为习惯，同时也带给了人们更加真实的感受。第二，沉浸性。应用VR技术可以让人们沉浸在其构建出来的虚拟氛围、虚拟空间中。结合VR技术的应用现状，其沉浸性的特点可以分成半沉浸、完全沉浸两种情况，其中半沉浸主要是用户虽然受到虚拟场景的震撼，但是也会受到现实生活中周围环境的影响;而完全沉浸则是用户彻底沉浸在虚拟空间中，不会受到现实环境影响[2]。第三，想象性。VR技术的出现为使用者提供了良好的发挥空间，也让人们对于世界是我想象有了依据，如人们可以通过VR技术，在虚拟空间中设计符合自己需求的形象，也可以利用VR技术在虚拟空间设计自己喜欢的场景。
三、数字媒体艺术专业建设现状
VR技术不仅仅是当前的先进数字媒体技术，同时也是数字媒体艺术专业中综合性很强的内容，在数字媒体艺术专业中的VR技术，本质上是一种特殊的专业计算机技术。在数字媒体艺术专业建设中，VR技术课程体系不仅与数字媒体保持着十分紧密的联系，同时也需要融入艺术学、传播学等学科的研究成果。基于数字媒体艺术专业的课程设置，需要将学科技术紧密融合起来，利用其形成的真实环境，带给学生视觉、听觉、触觉等方面的感受[3]。当前数字媒体艺术专业VR技术课程设置上，主要涉及沉浸式游戏设计，其本身属于一个十分复杂的VR系统，能带给人们更加真实的游戏环境，可以在很大程度上提高人们的游戏感受。但从当前数字媒体艺术专业整体情况看，还存在一些不足，主要体现在：第一，课程体系指导思想问题。课程体系指导思想是整个教学活动的重要影响因素，与其他专业相比，数字媒体艺术专业不仅要看重技术教育，同时也不能忽视艺术教育，只有找准了技术、艺术之间的平衡点，才能促进数字媒体艺术专业学生的良好发展。而在实践中，由于在数字媒体艺术专业课程体系建设上存在思想偏差，要么过于看重技术，忽视艺术;要么过于看重艺术，忽视技术，导致培养出来的学生和计算机专业学生相比较技术性不强，和艺术专业学生相比艺术设计创新又不够。第二，人才培养与市场不对应。当前我国对于数字媒体艺术人才的需求比较多，但是学校培养出来的人才与市场需求存在不对应的情况。数字媒体艺术专业是建立在计算机技术基础上的，但由于计算机更新很快，各种新技术层出不穷，经常会出现学生学到的技术与当下更新的技术相比存在滞后的情况，引起市场与学校教育不对应的问题，这不仅会造成教育资源浪费，也会给学生的良好就业带来很大的影响。
四、基于VR技术的数字媒体艺术专业建设
(一)专业课程建设思路
在进行数字媒体艺术专业与VR技术有机整合的过程中，必须考虑到以下几方面。数字媒体艺术专业是一个将艺术学、计算机学、传播学等学科综合在一起的综合性专业，因此，在进行课程体系建设时，也需要严格地按照综合性思路对课程进行设置、创新。在开展数字媒体艺术专业课程教学活动时，学生本身的媒介传播知识水平会对其学习效果带来很大的影响;加上VR技术课程设置中，不仅对专业知识有很高要求，同时其应用到的媒体技术还涉及三维模型制作、全景拍摄技术、数字娱乐等各方面;另外，数字媒体技术本身具有一些特殊属性，这也要求在VR技术课程教学中必须加强对学生创新能力的培养[4]。因此，在构建数字媒体艺术专业课程体系时，要综合考虑艺术与技术的结合，坚持以学生为本的原则，在保证理论够用的基础上，打造良好的实践平台，以此实现人才培养的目标。
(二)专业课程构建原则
随着现代科学技术的快速发展，社会各界对于数字媒体艺术专业人才的需求也逐步增多，因此在数字媒体专业建设上需要跟进社会需求，要结合科技发展步骤，对专业进行创新、变更，保证培养出来的人与市场实现良好对接。一是要做好市场调查工作，要坚持以市场为导向的原则，结合数字媒体的发展特点、发展要求，深度剖析行业发展动态，制定契合市场实际的专业课程体系，明确人才培养目标，制定适宜的人才培养方案，从而保证数字媒体专业人才培养质量。二是要充分发挥出自身的优势，要对专业环境、教学资源进行深入分析，结合学生的现实情况，制定可行的教学策略，最大限度地发挥出学科优势、专业特点。三是要注重对专业人才的培养，要保证数字媒体艺术专业课程体系内容的先进性，结合“互联网+”的发展步伐，加强对组织媒体技术应用的研究，为专业改革创新构建良好的氛围[5]。对数字媒体艺术专业教育而言，虽然专业基础及技能教育是十分重要的，但是在教育活动中也需要跟紧时代步伐，将最前沿的知识传授给学生，为学生的良好发展奠定基础。
(三)专业课程建设
第一，准确定位人才培养目标。在数字媒体艺术专业建设中，准确定位人才培养目标可以为教师教学提供明确指引，同时也能对学生发展提供强力支撑。在数字媒体艺术专业VR技术课程体系设置上，可以参考金字塔的方式，以VR技术课程知识为基础，结合公共课程、专业基础、专业核心、学科基础等课程，对金字塔层次进行划分，并严格按照相应比例，对时间、内容进行安排，培养具有相应理论、良好实践能力、正确思想道德观念和良好职业素养的综合人才。同时还应考虑到不同学科专业知识的融合，调整文艺、理工课程的融合度，强化学生技术能力、艺术修养的同步发展，促进学生综合提升。第二，设计实践教学。在实际中，教师应该在理论教学的基础上，强化学生的VR技术实训教学，这样不仅可以帮助学生更好地理解理论知识内容，同时也能为学生的实践能力提升提供保障。教师在知识讲解过程中，要做到一边讲解、一边实践，同时在设计教学方案时，可以采取当前应用比较广泛的项目驱动教学，通过项目综合实训，实现VR技术课程教育。如教师在课堂活动中，可以从学生完成的作品入手，选出设计效果比较突出或者是存在典型问题的作品，将其展示出来，指引学生对作品进行分析、评价，从中找出不足，加以弥补。在实践教学中，教师需要对实践训练内容进行创新改进，为学生提供多样化的实践项目，让学生可以结合自身情况选择相应的内容进行训练。同时在学生实践过程中，教师还需要加强对学生的指引，将学生分成多个小组，让学生可以通过小组团队配合完成高质量的实践项目任务[6-7]。在学生实践训练过程中，教师还需要指引学生发挥出自己身上的优点，如让擅长编程的学生进行程序开发设计;擅长美工的学生进行媒体素材创作等。此外，教师也需要充分关注学生在项目的实践操作进度，指导学生把控细节，以此更加顺利地完成项目任务，促进学生综合能力提升[8]。
五、结语
VR技术的发展对于数字媒体艺术专业建设带来了很大影响，所以在实际中，必须结合VR技术明确数字媒体艺术专业建设思路，把握其建设原则，科学地构建数字媒体艺术专业课程，强化VR技术与数字媒体艺术专业的融合，促进数字媒体艺术专业发展。
参考文献：
[1]张继江.基于VR技术的数字媒体艺术专业课程建设与实践[J].艺术科技，2018(12)：235-236.
[2]马志明.VR技术促进数字媒体专业教学模式发展的探讨[J].赤峰学院学报(自然科学版)，2018(5)：143-144.
[3]苏凯，张亚斌，咸丽楠.VR技术在数字媒体艺术专业教学中的应用：现状、创新、趋势[J].江西广播电视大学学报，2019(2)：11-17.
[4]廖美华.VR技术在数字媒体技术专业教学中的应用[J].艺术科技，2019(1)：256-157.
[5]杜瑞源.浅议VR技术在数字媒体艺术创作中的实践应用[J].明日风尚，2019(15)：144-146.
作者：徐金明
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